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Análisis de F1 22 | Cambios en el reglamento

Este año la Fórmula 1 hizo modificaciones en el reglamento de manera masiva, se hicieron varios cambios en circuitos de Arabia Saudita, España, Australia, siendo el de Abu Dhabi el circuito más rápido, además, se agregó el circuito de Miami. Todos estos cambios han llegado al juego de Codemaster y EA; este año ha modificado su nombre a F1 22 y hoy te voy a contar cómo se siente esta nueva entrega que llega incluso hasta para VR.

Cambios en la conducción

Si estás familiarizado con la F1 tanto por seguirla en redes sociales o porque  no sos de perderte ni las practicas y ni que hablar de la clasificación de los sábados, porque para levantarte muy temprano un domingo o en algunos casos seguir de largo dependiendo de donde se corra ese fin de semana ya es un clásico para vos.

Si sos de estos sabes que este año la F1 tiene muchísimos cambios y entre ellos tenemos algunos que marcan récord, como lo son el tamaño de los monoplazas, de los propios neumáticos y ni que hablar del peso, que los hace los coches de F1 más pesados de la historia

De todo esto la gente de Codemaster y EA han tomado nota y créanme que se nota a la hora de conducir estos vehículos dentro del juego, sobre todo haciéndolo con un volante. Los monoplaza son claramente menos ágiles y hay que tener mucho más cuidado en cada una de las decisiones que deberemos tomar en la pista.

Esto no es porque F1 22 sea más duro, o hayamos tenido un retroceso en la fidelidad o experiencia en la conducción, por lo contrario es una muy buena adaptación de lo que son los vehículos de esta temporada, aunque hay que decirlo en F1 22 no vamos a sufrir del porpoising del que todos los pilotos (sacando a Fernando Alonso) se quejan frente a las autoridades.

(El porposing o efecto rebote es justamente, el rebote violento de la suspensión cuando los vehículos van muy rápido, lo que genera molestias físicas en los pilotos y una dificultad agregada a la hora de conducir)

F1 22 Es para todos

Si eres un experimentado jugador, con su volante, pedales y todo el equipo sabes que te encontrarás un gran simulador como siempre ha sido el título, pero que además tendrá los cambios que comentábamos antes. Pero no temas si lejos de esto, eres un recién llegado a la saga y la fiebre de la F1 se pegó de nuevo esta temporada y quieres probar suerte con el control. F1 22 tiene grandes opciones de accesibilidad que hacen que la experiencia de conducción sea super adaptable a tu nivel de habilidad.

No solo hablamos de la línea de trazado clásica que te ayuda a saber por donde deberías estar yendo, hablamos de niveles específicos de inteligencia de la IA (y velocidad a la que van) y hasta ayudas directas en la conducción por si sos de esos que no le gusta frenar en la curva.

Modo historia, el gran ausente

La forma de aprender a jugar o quizás participar de la temporada para los más casuales, era en este modo de juego, la ideal y,  si bien sabemos que los modos singleplayer no son los más jugados y que el tiempo, dedicación y recursos que deben poner los estudios para estos modos son realmente grandes, para la cantidad de gente que finalmente los juega y más aún termina los mismos, terminamos en una no rentabilidad para el estudio pero en una gran pérdida para los fanáticos como nosotros.

Por suerte el año que viene volveremos a tener Breaking Point dado que Codemaster ha confirmado que este modo lo recibiremos cada dos años.

VIDA F1

En su lugar del modo historia, lo que hemos recibido es el modo VIDA F1, un modo orientado al estilo de vida de nosotros, el flamante piloto de F1 donde podremos personalizar nuestro personaje, el traje, entre otras cosas y pasear por nuestro lujoso hogar, en el que pondremos los autos superdeportivos, trofeos y diferentes “cosméticos” que podremos ganar y/o comprar, además de ver nuestras antiguas carreras en nuestro cine privado.

En definitiva, es el HUB central donde colocaremos y veremos todas las recompensas que a futuro nos darán las carreras en las que participemos, ganando puntos de experiencia por las vueltas realizadas, los resultados y diferentes hitos que harán que una vez subamos de nivel obtengamos esos “preciados” premios que van desde alfombras y sillones hasta superdeportivos para tener la casa más chula de todas y que claro, podrá ser visitada por nuestros amigos, queda en vos decidir si esto último te parece realmente útil o si lo utilizarás, pero las sensaciones al menos en mi caso es que no hay motivación alguna para hacerlo.

Lo que sí es atractivo de este modo es la posibilidad de correr con los superdeportivos en los diferentes circuitos que tiene el título en desafíos de velocidad y conducción que actualmente se realizan en los grandes premios del mundo real.

La conducción de estos autos la encontramos divertida y bastante bien lograda, aunque prontamente se siente la necesidad de volver a los coches y al campeonato que le da nombre al título.

Opción VR

Lamentablemente en esta ocasión no tuvimos la oportunidad de probar de primera mano el modo VR que será sin duda uno de los grandes atractivos para la gente que cuente con un casco de esta tecnología, que además estarán felices de recibir en su catálogo un juego AAA como lo es este título.

El modo estrella – Mi Equipo

Sin duda alguna el modo estrella de este juego es el modo mi equipo, donde podrás crear tu escudería, además de ser el piloto estrella de la misma y llevarla de a poco a la gloria personal y en el campeonato de constructores.

Si ya has jugado este modo en anteriores entregas del título, debo decirte que no hay muchas variantes, seguiremos teniendo que mejorar nuestras instalaciones, gestionar las finanzas y mejorando los monoplazas para cumplir nuestros objetivos.

Pero si creo que hay algo que es importante destacar y que además creo que es un gran acierto de Codemaster para esta entrega de Mi Equipo en F1 22, y se trata de “los modos de dificultad”

Este año tendremos la posibilidad de comenzar de 0 con un equipo sin recursos o por el contrario, ya contar con presupuestos y mejoras que nos hagan competir desde el día 1 contra los grandes de esta disciplina. Para algunos esto no supondrá ningún reto y no lo seleccionan seguramente, pero muchos otros ya acostumbrados a llegar a la gloria desde lo más bajo, le puede apetecer ir a por los grandes desde la primera temporada.

Conclusión de F1 22

En definitiva estamos ante un nuevo gran título de Fórmula 1, que tiene como negativo algunos puntos en los modos de juegos, sin su modo historia y con un modo Vida F1 mejorable, pero que a la vez en lo importante, en la conducción se siente como si realmente estarías dentro de un monoplaza compitiendo por una pole o la mismísima carrera, sufriendo y disfrutando a la vez de todos los cambios que ha sufrido la competencia de una manera muy realista.

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Análisis de Apex Legends Mobile

Apex Legends Mobile finalmente llegó a dispositivos móviles y ofrece mucha de la misma emoción y frenetismo que su hermano mayor. Se trata de un excelente juego de batalla para móviles al que algunos jugadores de Apex tardarán en acostumbrarse, pero que podría ser de gran importancia para la franquicia y los juegos para móviles en el futuro, que son en definitiva el mercado más grande el mundo del gaming.

Experiencia jugando Apex Legends Mobile

Aunque es justo decir que gran parte de Apex Legends se ha reducido para que quepa en el bolsillo, eso no quiere decir que el juego no nos siga sorprendiendo a nivel visual. Esta review se realizó con el Samsung S21 Ultra y la realidad es que lo notamos muy fluido y una buena respuesta de los controles, algo importante teniendo en cuenta lo vertiginoso del título.

Obviamente, tu opinión puede cambiar en función de cuál ha sido el celular que hayas utilizado, pero nos ha impresionado la cantidad de detalles de World’s Edge que han sobrevivido a la transición de la consola y la PC al móvil. Sin embargo, los primeros indicios son contradictorios: mientras que la pantalla de selección de Leyenda es tal y como cabría esperar, hay un montón de texturas y objetos que saltan al caer en el mapa.

Respuesta de los controles

Apex Legends se caracteriza por la fluidez de sus movimientos y disparos, y no te equivocas si consideras que es un objetivo difícil de alcanzar cuando se utiliza la pantalla táctil de un teléfono móvil para introducir datos.

Pero como es habitual en muchos shooters para móviles, Apex Legends Mobile permite a los jugadores utilizar un stick analógico virtual en el lado izquierdo de la pantalla, mientras que las acciones, y el apuntado, se encuentran en el derecho. Puedes esprintar manteniendo el stick izquierdo hacia delante, mientras que agacharte y saltar se encuentran en la parte inferior derecha. En nuestra experiencia, no tardamos mucho en deslizarnos por las pendientes y saltar por encima de las vallas como lo haríamos en PC, pero hay una curva de aprendizaje definida que, sin duda, disuadirá a algunos fans de Apex de toda la vida.

Interfaz del juego

Aunque gran parte de la interfaz del juego es impresionantemente clara, hasta el recuento de munición, los accesorios de tus armas y mucho más, cabe señalar que las cosas pueden ser un poco complicadas cuando se trata de recoger el botín. La opción de recogida automática es estupenda para manejar la munición, pero tratar de ver qué accesorios hay en una caja de muerte mientras te desplazas algo engorroso, hay una extraña incoherencia por la que las cajas de muerte tienen un botón muy específico que hay que pulsar, pero los contenedores de suministros se pueden abrir tocándolos.

Aun así, los controles, naturalmente más sueltos, no parecen ser un obstáculo, sino más bien un tipo diferente de partida de Apex Legends; la puntería es rápida y el retroceso de las armas parece estar ajustado para ser un poco más benévolo. También hay muchos menos jugadores que se abrazan a la cobertura, aunque esto seguramente cambie con el devenir de las semanas y que los jugadores vayan mejorando cada vez más.

Conclusión de Apex Legends Mobile

Si la idea de jugar a Apex Legends en un dispositivo móvil te hizo poner mala cara cuando se anunció, es probable que te sorprenda gratamente. También hay un campo de tiro y un modo deathmatch por equipos, lo que significa que hay muchas posibilidades de practicar tu puntería. Adicionalmente, han vuelto las arenas, que ofrecen la oportunidad perfecta para probar todo tipo de armas.

Puede que a Apex Legends Mobile le falten mapas y leyendas, que seguro llegaran en poco tiempo, pero hace un excelente trabajo al trasladar la fórmula del battle royale basado en escuadrones a los dispositivos móviles. Es divertido y frenético, y es una gran manera de que los recién llegados se adentren en la franquicia, a la vez que ofrece un atractivo único para los veteranos.

Estamos sin duda ante un nuevo competidor en el mundo de los Battle Royale de celulares, y en lo particular me parece de los mejores.

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Elden Ring | Análisis

Después de una espera que se sintió como una eternidad, tenemos finalmente a Elden Ring entre nosotros y, algunos, ya fuimos completamente absorbidos por esta nueva obra, producto de la dirección de Hidetaka Miyazaki y en la que colaboró (según él mismo, “en una pequeña parte”) George R. R. Martin. Se trata de una aventura épica desde el preciso instante en que inicia, abriendo ante los ojos del jugador, un mundo de fantasía, tan oscura y retorcida como maravillosa, rebosante de una exploración que parece no tener fin en un mundo de dimensiones titánicas, donde cada paso que uno da, es una experiencia que no tiene ningún tipo de desperdicio.

Levántate, sin luz…

Las Tierras Intermedias son un mundo lleno de lugares que esperan ser descubiertos, y aunque existen caminos que claramente llevan de forma directa a los lugares de mayor relevancia, el mundo guarda una gran cantidad de sorpresas para aquellos jugadores que se aventuran a dejarse llevar por sus pies, sin preocuparse por “correr detrás del próximo objetivo”. Resulta algo normal tener marcado un lugar específico en el mapa como objetivo de exploración y terminar saliéndose del camino a medio viaje, en muchas ocasiones descubriendo áreas completamente nuevas, llenas de zonas que tienen sus propias características. 

Elden Ring

Elden Ring no es uno de los clásicos juegos de mundo abierto en el que cada lugar está debidamente marcado en un mapa lleno de balizas de colores que están gritando que los visites: aquí existen áreas importantes, jefes, mazmorras y secretos que pueden pasarse totalmente por alto si es que el jugador se apega demasiado a los caminos. Esto eleva exponencialmente la cuota de satisfacción que brinda vivir la experiencia del descubrimiento de alguno de estos “secretos”. 

Habiendo pasado dos semanas desde su salida, y habiendo acumulado una cantidad de horas que no imaginaba que podría volver a invertir en un juego, tengo la seguridad de que todavía me quedan secretos por descubrir en aquellas zonas que CREO que ya conozco; y no tengo temor de estar igual de seguro de que Elden Ring es de esos juegos en los que sus jugadores siguen encontrando cosas luego de pasados varios años de su estreno.

Elden Ring

Este nuevo mundo creado por Miyazaki está repleto de personajes, misiones y numerosas mazmorras que pueden variar entre pequeños catacumbas hasta grandes y laberínticos mausoleos. Es admirable la forma en que escala la complejidad del mundo, que pasa de ofrecer un inicio en el interior de una pequeña cueva, para luego presentar en la cercanía de algunas minas, terminando por presentar ciudadelas gigantescas y uno de los mundos subterráneos más grandes que haya visto. 

Un mundo increíble, lleno de secretos

Antes de hablar de lo que podemos encontrar bajo tierra, voy a mencionar las increíbles vistas que ofrecen los lugares elevados ya que no hacerlo, sería algo que rayaría en lo criminal. Llegar a una nueva zona, alcanzar un punto en el que el terreno esté por encima de los alrededores y mirar hacia el horizonte, no deja de regalar vistas que pelean una con otra por ser las primeras en quedar enmarcadas. 

Elden Ring

Sería una mentira decir que cada lugar es absolutamente nuevo, ya que (como todo juego, obviamente) es posible identificar estructuras que se vuelven familiares, como en este caso son las iglesias, los árboles áureos y las ruinas; pero eso no significa que el mundo se sienta “repetitivo”, ya que existe una gran variedad de lugares únicos para recorrer por horas. Elden Ring tiene imponentes castillos, bosques y ruinas que pueblan un mundo tan hermosamente melancólico como gigantesco.

El mundo abierto que ofrece es simplemente majestuoso, cargado de una atmósfera increíble, pero las mazmorras no se quedan atrás, con algunos lugares subterráneos que se conectan con el mundo exterior en más de una forma. En Elden Ring es posible entrar a un “calabozo” y limpiar todo el camino hasta el jefe, para después descubrir que para salir, es posible hacerlo por una ruta alternativa, encontrando más enemigos, sí, pero también más recompensas.

Elden Ring

La aparentemente sencilla tarea de entrar a una mazmorra que se ve pequeña, en Elden Ring, puede terminar en un laberinto que amenaza con atraparte, un acertijo que exige imaginación para ser resuelto o, en el más sencillo de los casos, el hallazgo de un talismán de gran utilidad o esa piedra que estábamos necesitando para mejorar nuestro arma. Y por si fuera poco, si hay una cueva, lo más seguro es que dentro haya un jefe, esperándonos en alguna habitación oculta para poner a prueba nuestras habilidades de combate… solo es necesario que encontremos dónde se esconde.

Elden Ring: La cúspide del combate cuerpo a cuerpo

Aquellos jugadores que disfruten de crear un personaje personalizado, van a sentirse muy a gusto con Elden Ring: es posible equipar diferentes habilidades y mecánicas a medida que se van adquiriendo, lo que permite una verdadera oportunidad de crear una versión propia de héroe. A lo anterior, se suma la existencia de cambiar de especialidad o añadir alteraciones (pasado el mid-game, por supuesto), que permiten que el jugador experimente con su progreso, sin preocuparse (demasiado) al respecto, además de poder equipar diferentes consumibles, tanto potenciadores como armas arrojadizas y explosivos.

Elden Ring

Todo esto hace que el combate pueda variar ampliamente de un jugador a otro, dependiendo de la construcción de su personaje, aunque, para sorpresa de nadie, el combate cuerpo a cuerpo sigue siendo el gran protagonista y, en esta ocasión, se encuentra refinado como nunca antes en un juego de FromSoftware. Esta vez, el clásico Parry pasa a ser una habilidad especial entre varias, dejando su lugar de importancia a la mecánica de la Contraguardia, un recurso que, bien utilizado, resulta más que valioso para sacar de balance a los enemigos. 

Y para cerrar, se encuentra el sistema de “postura” que hereda de Sekiro: aunque en Elden Ring no se encuentra visible, es una de las mejores recompensas para los jugadores que se esfuerzan en alcanzar un ritmo de combate que fluya con el curso de la batalla, abriendo una brecha en las defensas del rival sentenciando con un característico sonido el momento en que cae rendido por unos segundos, permitiendo asestar el que puede ser el golpe que decida la victoria. (Definitivamente, se trata de un juego en el que machacar el botón de ataque es la opción menos inteligente, siendo algo que suele aprenderse “por las malas”).

Elden Ring

Aunque es verdad que los diseños de algunos jefes y monstruos son utilizados en más de una ocasión, la escala de Elden Ring es enorme, lo que hace que la repetición se vuelva algo sencillo de ignorar. De hecho, la cantidad de jefes que uno es capaz de cruzarse es mucho mayor que la de cualquier juego promedio. Algunos de ellos pueden sentirse regulares y en alguna que otra ocasión puede que el interés que despierten no sea el más alto, sobre todo cuando se encuentran dentro de una mazmorra de las más pequeñas; pero en conjunto, cuentan con una diversidad que logran que el jugador nunca sepa con seguridad qué es lo que le espera al final de cada viaje de exploración que realiza. 

Elden Ring

Épico le queda chico a Elden Ring

Los jefes de mayor importancia generalmente se encuentran al final de las mazmorras más complejas y brindan la sensación de estar luchando contra alguna clase de semidios. Son batallas que están realizadas de forma brillante, convirtiéndose en momentos memorables, un espectáculo increíble en el que reina la tensión y que en el momento en que el jugador logra dar el golpe final, hacen que se llene de un sentimiento verdadero de victoria. 

Elden Ring

En este juego se pueden vivir batallas contra jefes que, sin dudas, pueden posicionarse entre las mejores que existen en los videojuegos contemporáneos. Durante una partida cualquiera, de esas que ocupan un par de horas de la noche, es posible estar en un momento explorando un área nueva, limpiando algunos campamentos de enemigos relativamente menores, para entonces encontrarnos de pronto y sin aviso, atrapados en una batalla contra un jefe del que no teníamos idea que habitaba en esa zona, porque antes habíamos pasado por ahí durante el día y ahora es de noche. 

Elden Ring

Después de hacer frente a este nuevo rival en más de una ocasión, cayendo varias veces cuando faltaba tan solo alcanzar a dar un par de golpes para ganar, por fin llega esa batalla: ese encuentro en el que al fin alcanzamos ese estado en el que el duelo se convierte en un baile de precisión, que termina con el enemigo desplomándose y convirtiéndose en una nube de cenizas. Es un momento en el que la tensión acumulada termina liberándose de golpe en una explosión de satisfacción, que da paso a la necesidad de volver a tener un enfrentamiento con las mismas características para medir una vez más nuestra habilidad.

Sencillamente, un antes y un después

Creo que no hay mejor ejemplo de lo que Elden Ring es capaz de transmitir, de cómo es capaz de atrapar al jugador y convertirlo en un habitante más de las Tierras Intermedias. Detrás de cada nuevo lugar hay un nuevo misterio que descubrir, un nuevo camino que encontrar, un nuevo jefe al cual hacer frente y derrotar.

Elden Ring

Elden Ring es un título que desafía al jugador a probarse a sí mismo, mientras lo envuelve con su arte y su atmósfera, transportándolo a un mundo gigantesco y melancólico. Definitivamente, se trata del punto más alto al que ha llegado hasta ahora FromSoftware, dando nacimiento a un título que sin dudas va a ser mencionado durante años como un antes y un después en los videojuegos de aventuras y mundo abierto. Un título que a través de la combinación de elementos de más de un género da como resultado una amalgama de sensaciones que se abre paso hasta hacerse un lugar dentro del jugador, un lugar que difícilmente abandone en un largo tiempo.

Elden Ring
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Gran Turismo 7 | Análisis

De la mano de PlayStation llega Gran Turismo 7, la nueva entrega en la mítica saga de simulación de conducción. Bajo el mando de Kazunori Yamauchi, es un título que se convierte en una celebración al automovilismo como un todo: esta vez, no se trata solamente de correr para ser mejor que los demás y escalar en el podio, sino que es también una oportunidad para disfrutar de los automóviles y la experiencia de conducir.

Gran Turismo 7: Una experiencia enorme

Gran Turismo 7 es un juego sin dudas gigantesco: completar todas las pruebas de licencia y cumplir todas las misiones de los menús del “Gran Turismo Café” puede llevar más de 25 horas y aún después de eso queda una enorme cantidad cosas por hacer, a lo que después hay que agregar la jugabilidad online. El modo multijugador, con el modo GT Sport completo y el juego local para dos jugadores se habilita después de alrededor de seis horas de juego.

Gran Turismo 7

La progresión del nivel coleccionista está diseñada para ofrecer una gran cantidad de contenido para un solo jugador aumentando la cantidad de coches que posee, bien sea que los gane o los compre. La “cafetería de delicias” cuenta con unos menús que proveen de carreras en las que se obtienen los autos necesarios, por lo que funciona como la guía que ayuda al nuevo jugador a descubrir todas las opciones a la hora de competir. Además, los eventos que aumentan la progresión del jugador, tienen una marca distintiva y no representan un sumidero de tiempo, ya que cada carrera no suele superar los diez minutos. 

Gracias a los tiempos de carga optimizados en PlayStation 5, el jugador se desplaza entre los eventos casi como si se tratara de un menú más, sintiéndose con la velocidad que tiene un juego para portátiles. Esto hace que se convierta en un juego muy adecuado para “entrar sentarse a desconectar un rato”, más allá de que durante las primeras horas las carreras de mayor importancia son las que se llevan toda la atención, debido a que estarán disponibles eventos cortos de clasificaciones, pruebas de licencia, misiones cortas o la novedosa “Experiencia de Circuito”, en la que es posible acceder a pruebas de tiempo para diferentes sectores de una pista para practicar antes de completar los tiempos objetivo de las vueltas completas.

Gran Turismo 7

En la vereda de enfrente, se encuentran los eventos de mayor duración, como las 30 vueltas en el circuito Tsukuba, en una carrera donde el clima cambia, con la lluvia afectando a la conducción, resultando una prueba de habilidad al volante. Aunque se cuente con la ayuda que representa poder equipar neumáticos para lluvia, si todavía no es posible entrar a pits y colocarlos, es posible seguir la traza seca que aparece por el paso de los vehículos. Es remarcable la forma en que funciona el cambio de clima en los eventos, afectando de forma dinámica a los circuitos, requiriendo que el jugador aprenda a dominar todas las situaciones para alcanzar las mejores marcas.

Eventos agrupados y música para pasar el rato

La selección de eventos los presenta agrupados por el circuito en el que se realizan, por lo que el jugador primero selecciona el lugar donde se celebran y después elige qué tipo de competencia jugar, como por ejemplo las carreras arcade, cada una con tres niveles de dificultad, las competiciones contrarreloj, los retos de derrape o simplemente una Carrera Personalizada. En estas carreras creadas por el jugador, está establecido un máximo de doscientas vueltas, con veinte coches en el circuito y también es posible activar los daños al vehículo.

Gran Turismo 7

Uno de los modos que llamó la atención durante la presentación del juego, fue el Rally Musical, que termina siendo algo anecdótico. Se trata de un modo entretenido, donde el jugador tiene que pasar por checkpoints que otorgan más Pulsaciones por Minuto (literalmente, ganar más tiempo en pista) que están relacionadas con la música que suena de fondo, aunque en este caso a un volumen más alto que en el resto de modos.

El Rally Musical es anecdótico porque es una experiencia que se siente separada del resto del juego. De hecho, está presentada en un menú aparte de todo el resto de la experiencia de Gran Turismo 7, además de que es el modo que se encuentra disponible para jugar mientras se terminan de instalar todos los archivos del juego. Evidentemente se trata de un detalle que se agradece a los desarrolladores ya que da “algo que hacer mientras tanto”, pero la realidad es que se trata de un modo que no es muy amplio ni resulta especialmente atractivo una vez que se está jugando todo lo demás.

Gran Turismo 7

El placer de conducir

La conducción de los vehículos resulta una experiencia placentera, presentando físicas suaves y una simulación muy sólida, alcanzando a representar cada interacción que el auto tiene con la pista. El juego corre a sesenta cuadros por segundo a una resolución 4K, dificultando la tarea de diferenciar si es que en algún momento se realiza algún escalado de imagen para mantener la fluidez (en el caso de que exista). 

Por otro lado, hay que mencionar que cuando la pantalla está muy cargada, llega a existir algún problema: no se ralentiza, pero sí se entrecorta. Por fortuna, es algo muy singular y hasta aislado. No se trata para nada de un problema constante o que suceda “siempre en el mismo lugar”, es decir, tienen que darse situaciones muy puntuales para que suceda, por lo que no afecta para nada la experiencia global.

Gran Turismo 7

Todo lo anterior es relativo al modo Rendimiento. Si hay que mencionar al modo dedicado al Ray-Tracing, no resulta una opción recomendable, ya que las repeticiones muestran bordes que se despegan del resto de los elementos de la pantalla, a lo que hay que agregarle que van a treinta cuadros por segundo, lo que no hace más que resaltar los sesenta cuadros por segundo del modo rendimiento que, además, sigue presentando unas vistas dignas de la nueva generación. En pocas palabras, la opción del Ray Tracing solo es recomendable para el momento en que se van a tomar fotos, por lo demás, el Modo Rendimiento es el camino.

El daño al vehículo no es una preocupación

El daño visual a los autos están presentes, sí, representan un aspecto poco relevante. Es posible que el auto termine con la pintura un poco rayada o con algún faro resquebrajado, pero resultan nada más que un detalle poco presente. Teniendo en cuenta que no se trata de un juego en el que el objetivo esté en golpear a los demás vehículos, no termina de ser algo preocupante. Es cierto que existen recompensas por terminar las carreras sin tocar a otros conductores, pero los daños son tan mínimos que no terminan de representar una preocupación.

Gran Turismo 7

Lo que afortunadamente tampoco es una gran preocupación, son las microtransacciones, ya que aunque estarán presentes como una opción para comprar créditos del juego y gastarlos en coches y modificaciones, en el tiempo que se realizó esta review, no resultaron para nada necesarias. De hecho, los créditos que se ganaron jugando fueron más que suficientes para hacer “todo lo que quería”.

Conclusión de Gran Turismo 7

Al final del día, Gran Turismo 7 se posiciona entre los mejores juegos de conducción en mucho tiempo. Es complicado dejar de jugarlo una vez que está instalado, ya que tiene una forma muy particular de atrapar al jugador, sobre todo si es un aficionado a los automóviles, mucho más si es un amante del deporte motor. Sin duda, se trata de uno de los juegos más recomendables para todos los jugadores que tienen una consola PlayStation.

Gran Turismo 7

Este análisis se realizó con un código provisto por PlayStation.

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Grid Legends | Análisis

Grid Legends, el nuevo juego de desarrollado por Codemasters y distribuído por Electronic Arts finalmente fue lanzado el día de hoy. Así como hace un tiempo pudimos acceder a una versión temprana y les contamos nuestras primeras impresiones, también tuvimos la oportunidad de jugarlo durante estos días, por lo que aquí vamos a contarles qué tal lo vimos y qué nos parece.

Modo Historia de Grid Legends

Como ya les habíamos comentado, en Grid Legends los jugadores vamos a poder acceder a un modo historia en el que tendremos que jugar como el nuevo integrante de la Escudería Seneca, que estaba en la necesidad de completar su plantilla de corredores. Luego de impresionar al jefe de la escudería en un evento para nuevos talentos, pasaremos a formar parte de Seneca, demostrando de lo que somos capaces en una serie de competencias que varían tanto en reglas como en el tipo de vehículo que se utilizan. Todo aderezado por una historia que se cuenta por medio de secuencias con actores en acción real (live-action).

Grid Legends

Las secuencias cinemáticas cuentan la historia, filmadas con estilo de falso documental, van siguiendo al equipo Seneca desde el momento en que tienen que buscar al nuevo integrante, comenzando con una entrevista al jefe de la escudería, para después continuar con diferentes “entrevistas”, según sea el caso, a diferentes corredores, tanto de Seneca como de escuderías rivales, según el hilo de la narrativa vaya dando más protagonismo a uno u otro personaje, incluyendo también hasta al jefe de mecánicos de Seneca.

Una historia que podría ofrecer más

Respecto a la historia en sí (y siendo algo que se transmite a todo el juego en general), es imposible no compararla con la historia presentada por el título más reciente basado en la Formula Uno, también de Codemasters. Sin lugar a dudas, están en dos puntos diametralmente opuestos: por un lado tenemos a Grid Legends, que muestra escenas filmadas con actores reales, mientras que para F1 2021 se utilizaron modelos generados por computadora; por el otro tenemos la comparación en el contenido de ambas historias, donde se ve que en lo que a manejo de la trama y presentación de personajes, las palmas se las lleva F1. 

Grid Legends

Resulta extraño el hecho de que habiendo invertido un presupuesto mayor en la presentación de la historia, ya que han utilizado una tecnología de filmación parecida a la de la serie de Disney The Mandalorian y entre los actores se encuentre el premiado Ncuti Gatwa, haya terminado haciendo aguas en cuanto a PESO de la historia. Me explico: La historia de Grid Legends, brinda un trasfondo, otorga un por qué de las cosas, presenta un “de dónde y hacia adonde”… pero termina siendo bastante acartonada y falta de “sabor”, por lo que no logra despertar del todo alguna emoción que haga desear saber cómo continúa el drama presentado.

Como dato de color, justamente hay una particularidad del modo historia que juega como una espada de doble filo: Grid Legends es uno de los pocos juegos que, aún siendo la primera vez que presente una cinemática, permite omitirla. Es algo no menor, ya que la mayoría de los juegos no permite saltarse las cinemáticas cuando se presentan por primera vez. Esto el jugador lo va a agradecer, ya que le permite disponer de la opción de seguir o no la historia propuesta por Codemasters, aunque al mismo tiempo, puede hacer que alguien que no se encuentre particularmente atrapado por los primeros capítulos, opte por saltarse toda la historia sin enterarse si “levanta el nivel”, para pasar directamente a cumplir los objetivos.

Grid Legends

Grid Legends Gameplay

En cuanto a la jugabilidad, es algo que ya mencionamos durante nuestras primeras impresiones: Podremos conducir una gran variedad de vehículos, desde los del segmento Turismo Carretera, hasta Camiones y Camionetas, pasando por Superdeportivos de la categoría GT. La sensación de manejo es característica de cada una de las clases, siendo las camionetas las más molestas (al menos desde mi punto de vista); claramente la forma en que se comportan estos vehículos es totalmente intencional, lo que termina dejando la sensación de que al manejarlas, cuesta concentrarse en dominar la carrera por estar peleando por ganar el control de la maldita camioneta. 

Grid Legends

Fuera de lo anterior, el resto de los vehículos brindan una conducción muy agradable, muy arcade y divertida. Se le suma que en ciertos eventos, la pista se ve afectada por los cambios del clima, siendo la conducción al sol la más sencilla, pasando por las carreras bajo lluvia, hasta llegar a las más complicadas cuando es de noche, está nevando y el vehículo se desliza sobre el hielo.

Entre los tipos de competiciones, están las carreras “clásicas”, que periódicamente dan paso a sesiones de entrenamiento en las que deberemos hacer reconocimientos de pista o lograr cierto tiempo ideal. En estas últimas podremos ver el fantasma de nuestra mejor vuelta, lo que nos da el objetivo de competir contra nosotros mismos. Además, también vamos a correr competencias de eliminación, donde irán quedando fuera los corredores que queden últimos en cada vuelta (o cuando un contador llegue a cero). Se incluyen interesantes carreras de autos deportivos eléctricos donde será posible usar un impulso que otorga un subidón de aceleración en cada vuelta e incluso circuitos donde se integran rampas (que casualmente coinciden con las carreras de la categoría de caminonetas…).

Grid Legends

Además de ganar puntos de experiencia cada vez que completemos una carrera, subiendo de nivel de corredor, también se subirá la experiencia para cada tipo de vehículo que se utilice, lo que dará paso a desbloqueos de nuevos vehículos y hasta la opción de optar por patrocinadores. De esta forma, además de la tarea tradicional de subir de nivel “nosotros mismos”, podremos cumplir objetivos por cada categoría.

Más allá del modo historia, podremos elegir el modo Carrera Profesional, en el que podremos recorrer desde el rango Debutante, pasando por la liga Semi-Pro y Pro, para llegar hasta el nivel más alto de la competición Grid, el Gauntlet. También existe la opción de crear nuestras propias carreras, eligiendo el tipo de circuitos que integrarán la competencia personalizada, ajustando diferentes parámetros de cada uno. También existe la sección de Garaje, donde se pueden cambiar ciertos parámetros de cada auto, para ajustarlos a nuestra forma de manejar.

Grid Legends

Por supuesto, para jugar, es posible seleccionar diferentes niveles de dificultad, donde lo que más cambia es la forma de conducir de los rivales, que toman mejores decisiones en los circuitos, complicando mucho más la tarea de alcanzar las posiciones más altas del podio. Sigo resaltando la característica de cambio de actitud de los rivales, reaccionando a la forma de conducir que tengamos en la pista. Además de que existan ciertas rivalidades, es decir, pilotos que por pertenecer a una escudería específica intentarán complicarnos la existencia “por default”, también existe la mecánica “Némesis”: Si no tenemos cuidado y comenzamos a golpear a los rivales, podremos ver como algunos se resientan por ello y se conviertan en nuestros “némesis”, y durante el resto de la carrera van comenzar a cerrarnos el paso en las curvas, cruzándonos el coche e intentando despistarnos.

Gráficos y sonido

El apartado gráfico es agradable, los modelos de los vehículos tienen buenas líneas y tienen una apariencia más que correcta, al menos al principio de cada carrera. Existe la opción de que el daño producido por los roces o choques sea meramente estético o afecte la forma en que se comporta el vehículo, y es aquí donde Grid Legends hace un poco de agua: cuando los vehículos chocan, ya sea con otros autos o contra obstáculos, el daño no corresponde precisamente con lo que sucedería a las velocidades de competencia.

Grid Legends

Esta disonancia entre lo que se ve y lo que pasa es entendible, debido al gameplay arcade, pero teniendo en cuenta el buen trabajo realizado con los modelados de los autos, los circuitos y sobre todo la iluminación, tal vez hubiera sido una buena opción decidir tomar un camino diferente, pero como todo, esto es una opinión bastante subjetiva. 

Como acabo de mencionar, la iluminación es sobresaliente, muy bien lograda, con un trabajo de evidente dedicación a la hora de conseguir que los días soleados se vean como se supone que debería verse en una transmisión televisiva, lo mismo con las noches y los días que presentan precipitaciones, tanto de lluvia como de nieve.

El único problema grave que encontré está relacionado con el sonido, ya que aunque los sonidos de los motores están muy bien realizados, es necesario desactivar el sonido espacial. Si desde el menú de opciones se elige cualquier método de sonido espacial, ya sea el nativo de Windows 10, Dolby o DTS, en las carreras se escuchan cortes permanentes cuando el volumen supera cierto umbral, característico de estar al mando del auto, acentuándose cuando se escuchan diálogos por radio (esto, claro está, no sucede durante las cinemáticas). Mientras la espacialización del sonido esté desactivada, no se presenta ningún tipo de problema.

Grid Legends

Conclusión de Grid Legends

El día de hoy se realiza el lanzamiento oficial de Grid Legends, por lo que resta esperar que algún parche de lanzamiento solucione el problema con el audio, ya que es lo único que se le puede reprochar de forma grave al juego. Por lo demás, se trata de una muy buena opción a la hora de correr unas carreras, ya sea en solitario como con amigos. Es una agradable experiencia arcade, muy adecuada para aquellos jugadores que quieren disfrutar de correr un rato a altas velocidades, con música con ritmos acordes y que ayudan a desconectar un poco del día a día sin preocuparse demasiado por las complejidades de un simulador de conducción.

Grid Legends

Grid Legends está desarrollado por Codemasters, publicado por Electronic Arts y se encuentra disponible desde hoy, 25 de febrero de 2022, en consolas PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series X|S y PC.

Este análisis fue realizado con la versión del juego para ordenadores, con una copia provista por EA.

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Horizon Forbidden West | Review

Por fin llegó Horizon: Forbidden West. Aloy se vuelve a lanzar a la aventura, viajando hacia el Oeste Prohibido, en búsqueda de respuestas que expliquen cuál es la amenaza que está afectando al planeta, y los jugadores que disfrutaron de Zero Dawn, están a punto de acompañar a la protagonista en una secuela que sin dudas, no podrían perderse.

Jugabilidad General de Horizon: Forbidden West

En Horizon: Forbidden West, los paisajes se asemejan a los del primer título, aunque ahora están mucho más detallados; lo mismo pasa con el combate, donde sus mecánicas básicas son similares a las de Zero Dawn, aunque ahora hay una variedad de armas y herramientas mucho más grande.

Se presenta un nuevo árbol de habilidades, con una mayor complejidad, los combates cerrados pasaron por una ampliación (aunque sigue resultando la opción secundaria, ya que el combate a distancia sigue siendo prioridad), además de que a la hora de mejorar las armas, es necesario invertir bastante tiempo de búsqueda, recolección y combate para reunir las piezas necesarias.

Horizon Forbidden West

Como ya se sabe desde los primeros anuncios oficiales, Aloy debe enfrentarse a varias nuevas bestias mecánicas en este nuevo juego, tanto en sus variantes más “comunes”, así como las más peligrosas y singulares. También deberá explorar nuevas ubicaciones, utilizando nuevos métodos para transportarse de un lado a otro, además de tener una especie de “cuartel general” propio.

Siguiendo la línea del final del primer juego, Aloy no está sola: tiene la compañía de nuevos personajes que la van a asistir a la hora de alcanzar sus objetivos. A lo largo de toda la historia de Forbidden West, Aloy va a ir revelando lentamente los secretos del mundo que ella conoce, dejando de ser aquella marginada que conocimos alguna vez, para pasar a ser una líder, a través de una narrativa cargada de acción y con golpes que marcan el desarrollo del guión de forma significativa, llegando a afectar hasta a la jugabilidad.

Un juego especialmente dedicado a los fans de Horizon

Los jugadores que disfruten de juntar todos los coleccionables y los que se dediquen a llevar los juegos al cien por ciento, tienen que ir sabiendo que en Horizon: Forbidden West van a encontrar que deberán dedicar largas horas, ya que es un título que tiene muchos objetivos repartidos por el mapa, que en varias ocasiones llevan a laberínticas ruinas, cuevas submarinas y diferentes búnkers tecnológicos, además de las misiones donde deberán salvar a diferentes personajes y limpiar campamentos hostiles.

A la hora de hablar de hostiles, además de las tribus más importantes, se suman varias otras que se mostrarán agresivas con la protagonista. Cada tribu que Aloy vaya visitando, presentará sus propias características, con rasgos propios y distintivos que las harán sentir vivas, cada una a su manera.

Horizon Forbidden West

Las referencias al juego anterior no faltan en Horizon: Forbidden West, pero los jugadores que solo quieran dedicarse a cumplir misiones principales destrozando máquinas sin prestarle atención a las misiones secundarias que están para expandir la narrativa, pueden hacerlo sin ningún problema, encontrando mucho contenido para ver y actividades para hacer.

De todas formas, el juego pareciera que está dedicado a los jugadores que le dedicaron mucho tiempo a sumergirse en la historia del primero, ya que ellos podrán analizar toda la información que ofrece el juego, encontrando recompensas que recuerden a Zero Dawn por todas partes.

En cuanto a apariencia, Horizon: Forbidden West logra verse muy superior a la ya impresionante versión actualizada para la nueva generación de consolas de Zero Dawn. Mejoraron los efectos de los cambios del clima, además de presentar una distancia de dibujado que sorprende; redondeando, los paisajes van a hacer las delicias de los jugadores que disfrutan utilizando el modo foto, mostrando imágenes dignas de ser un fondo de escritorio cada vez que se presenta una nueva ubicación.

Con la inclusión del planeador, los jugadores van a poder disfrutar de las vistas que ofrece cada bioma mientras lo sobrevuelan, lo mismo que cuando estén pasando de un punto de agarre a otro, entre varias otras opciones de desplazamiento que se van mostrando a medida que la historia va avanzando.

El fruto no cae lejos del árbol

Cuando se le encuentra algo que puede ser señalado como un problema o algo que es menos que sobresaliente en Horizon: Forbidden West, es que eso ha sido heredado del primer juego: un ejemplo de ello es el combate cuerpo a cuerpo, que sigue siendo algo un tanto frustrante, mientras que al mismo tiempo se combina bien con el combate a distancia; el sigilo sigue sintiéndose un poco “extraño”, a la vez que es imposible no encontrar satisfacción cada vez que se puede dar en el blanco con una flecha bien disparada desde la seguridad de una posición segura. Además, las mecánicas que se aplican a la hora de escalar fueron mejoradas, siendo mucho más fluidas, aunque siguen sin ser del todo precisas.

Horizon Forbidden West

Forbidden West tiene una particularidad que parece ser una consecuencia de lo que se observó en Zero Dawn: El modo normal del primer juego, el modo normal resultaba demasiado sencillo y ahora es más complicado a lo que se agrega que el modo difícil de esta secuela, resulta ser todo un desafío.

Con estas características, es un reto bastante difícil de superar, sobre todo por la cantidad de coleccionables que se pueden conseguir según el modo que se juegue. Sin dudas, se agradecería una mayor cantidad de opciones de accesibilidad, como los que ofrece la segunda parte de The Last of Us; sin embargo, algunas opciones sí que están presentes y, además, se pueden modificar mientras se está jugando.

Una secuela en toda regla

Los elementos que más se nota que pasaron por un proceso de pulido convierten a Forbidden West en una exitosa continuación clásica: presenta una narrativa con más profundidad, un mundo más amplio y con mayor variedad, además de que siempre se puede encontrar alguna misión secundaria con la que distraerse un poco de la línea principal.

Resulta difícil pensar que un jugador podría tener a Forbidden West como su primer contacto con Horizon, ya que las referencias presentes y ciertos momentos de importancia dentro de la historia van a pasar casi desapercibidos para los jugadores que no están al tanto de los detalles de la historia del primer título, como cierto video holográfico con el que Aloy tiene una obsesión desde que es una niña.

Horizon Forbidden West

Para concluir, Horizon: Forbidden West se trata de una historia épica del género de ficción que presenta personajes que atrapan al jugador, en un mundo que ofrece una variedad enorme de sorpresas llenas de satisfacción que esperan por ser descubiertas. De la misma forma en que lo hizo el primer juego, esta entrega logra destacar entre muchos juegos del género del mundo abierto por la manera detallista con la que presenta el mundo: no es un lugar construido por diferentes ambientes que se diferencian mucho entre sí, con personajes no jugables planos listas de tareas sin mucho interés; Forbidden West es un mundo con un ecosistema que transmite emociones, poblado por personajes que tienen expresiones de personalidad propias que ofrecen una interacción que se siente cercana a la realidad.

Se trata de una historia de ficción que presenta más de un giro desde el inicio hasta el final, con una protagonista que logra quedarse en la memoria de los jugadores y que tiene un desarrollo muy bien llevado a cabo. Sin duda alguna, el estudio desarrollador ha logrado darle a los fans de Horizon justo lo que querían y esperaban.

Horizon Forbidden West

Este análisis se realizó con un código del juego provisto por PlayStation.

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Análisis de Sifu

Una historia de venganza: un maestro devoto, un antiguo estudiante que regresa para derrotarlo, quitándole la vida a él y su familia; un solo sobreviviente, un hijo que años después va a regresar para tomar venganza. Un título que combina la dificultad que uno acostumbra a ver en los títulos del estilo Souls con un sistema de envejecimiento, apuntando a quedarse en la memoria de los jugadores que disfrutan de la búsqueda de retos por superar. Eso es Sifu.

Sifu está diseñado para llevar al jugador al límite de su habilidad y también de su paciencia. El protagonista está decidido a cobrar venganza y para ello tiene que conquistar cinco distritos de la ciudad, mientras recorre el camino que lo lleva a través de su cacería del asesino de su padre. Cada distrito está controlado por un jefe que es conocido por sus habilidades únicas, pasando por el responsable de fabricar las drogas en un taller para que después las el clan las venda, hasta el líder de una corporación que tiene su guarida en un vigilado edificio, ellos son los principales obstáculos que deben ser superados para llegar hasta el objetivo principal de su cruzada vengativa. Obviamente, cada uno de los distritos que deben ser recorridos están llenos de diferentes soldados que requerirán diferentes niveles de habilidad para ser eliminados.

Sifu

Sifu: un combate exigente donde cada movimiento cuenta

En Sifu, el combate se presenta sencillo de aprender al principio, con la mezcla habitual de ataques rápidos y ataques pesados, un bloqueo que también sirve para contraatacar y un ataque especial que puede ser utilizado para despachar a los enemigos. Además, también existe una barra resistencia: en el caso de la nuestra, deberemos vigilar que no se complete, mientras que deberemos hacer lo necesario para llenar la de nuestros rivales, abriendo una brecha en su constitución (muy parecida a la “postura” de Sekiro); una vez que este medidor llega a su límite, es posible realizar un remate que facilita eliminar al objetivo. Aunque cuatro botones son suficientes para crear el camino a la victoria, Sifu presenta un gran abanico de ataques combinados que se cuentan por varias decenas. A lo anterior, se suma la posibilidad de ralentizar el tiempo con un botón para seleccionar lugares específicos del cuerpo de los rivales donde se desea concentrar los ataques.

Sifu

En muchos aspectos, este título es un juego en el que uno de los aspectos más importantes es el de saber el momento justo cuando se debe atacar y cuándo esquivar o bloquear. Desviar los ataques de los contrincantes o bloquear en el momento preciso con un “parry” es el boleto para tener la oportunidad de atacar de forma efectiva. Los enemigos no siempre adelantan cuáles serán sus próximos movimientos, por lo que prestar atención es clave para progresar en los enfrentamientos. En los momentos en los que no sea posible evitar ser rodeado, retroceder para crear espacio y tomar una posición más ventajosa es algo vital. 

En cada nivel se pueden encontrar objetos utilizables como armas de los cuales sacar provecho, pero esto no está limitado al protagonista, ya que los enemigos también pueden tomarlas y una horda de enemigos armados es una autopista hacia una muerte prácticamente inevitable. Es necesario jugar pacientemente, buscar oportunidades para atacar y saber utilizar el escenario como una ventaja, aunque aún teniendo todo esto en mente, la muerte va a ser algo bastante corriente. Pero caer derrotado, es lo que presenta la mecánica más representativa del juego.

Sifu

Luchar, Morir, Regresar

Cada vez que el personaje muere, revive inmediatamente, un poco más viejo y un poco más sabio, gracias a un amuleto que porta consigo. El regreso es inmediato, no hay tiempo intermedio, es el mismo lugar y los enemigos continúan ahí y el tiempo no pasa para ellos, es el protagonista el que regresa con más años encima. El giro está en que envejece cada vez que es derrotado y la cantidad de años que se suman está directamente atada a la cantidad de veces que ha muerto. 

Al principio del juego, la edad del protagonista es de 20 años, si muere, vuelve con 21 años; si muere una segunda vez, regresa con 22, ya que al ser su segunda muerte, se suman dos años, uno por cada derrota. Esta mecánica hace que si no se tiene un control eficaz, los años empiecen a acumularse demasiado, con la posibilidad de que de pronto el jugador se encuentre con carga con más de sesenta años a la espalda y con el descanso eterno a la vuelta de la esquina. El lado bueno es que con cada regreso, el protagonista se vuelve un poco más fuerte; sin embargo, el precio es que con el avance de la edad, la barra de vida se vuelve más corta.

Sifu

Es posible morir y regresar siempre y cuando se tengan monedas en el amuleto, monedas que se rompen eventualmente, cada vez que pasa una década; una vez que el amuleto se queda sin monedas, se debe volver a empezar: de vuelta a los 20 años, de vuelta al principio. Aquí es donde entra la mecánica de roguelite de Sifu: utilizando experiencia, es posible comprar habilidades que se vuelven permanentes si es que son compradas cinco veces en el transcurso de un ciclo del amuleto. Cuando se logra esto, la habilidad aprendida se vuelve permanente más allá del reinicio de la partida, lo que se convierte en el sistema interno de “grindeo” de habilidades, que aunque es demandante, hace que se sienta gratificante. Respecto al árbol de habilidades, se representa mediante literalmente un árbol, plantado en el mismo lugar donde murió el padre del protagonista.

El golpe más duro de Sifu

Recién se mencionó que al terminarse las monedas del amuleto, la muerte es permanente, regresando a los 20 años. Al comenzar una nueva partida, el jugador va a notar que si en su “run” anterior logró superar el primer distrito, desbloqueando el segundo, la nueva área sigue ahí, accesible… y es cuando el mayor balde de agua fría golpea: haber desbloqueado una nueva área la hace accesible para una nueva partida, sí; pero si se selecciona comenzar desde ese punto, se revela el aspecto más duro del juego para con el jugador, porque se inicia con la misma edad con la que se llegó la primera vez.

Sifu

Esto vuelve especialmente exigente al juego, ya que para tener una oportunidad de ganar el juego, hay que pasar por todos los distritos, eliminando a todos los rivales menores, minijefes y los cinco jefes principales en UN ciclo del amuleto. Sin duda, un reto que busca poner a prueba toda la capacidad de aprendizaje y habilidad del jugador.

Apariencia y Conclusión

Visualmente, el juego presenta en su modelado tridimensional una combinación de cel-shading y acuarelas, lo que le otorga una apariencia bastante caricaturesca, pero que funciona para el juego. En cuanto al sonido, las pistas de audio fusionan una música electrónica de ritmo acelerado con tonos tradicionales orientales, que brindan una buena ambientación de batalla que acompaña muy bien los tensos combates a los que se debe hacer frente.

Sifu

Además del combate, existen muchos otros aspectos para explorar en el juego, como por ejemplo, unos ídolos coleccionables, así como diferentes atajos que posibilitan llegar más rápido a los objetivos, para crear una experiencia que todos los que prueben Sifu van a disfrutar. Es un título muy recomendable para todos los jugadores que disfruten de los juegos de combate y que busquen probarse a sí mismos, una experiencia de que plantea un reto que castiga los errores, pero que brinda una de las mayores recompensas a través de la sensación de poder que se siente cada vez que un jefe termina en el piso.

Requerimientos del Sistema de Sifu

Sifu está disponible desde hoy, 8 de febrero de 2022 para consolas PlayStation 4, PlayStation 5 y PC a través de Epic Games Store. Los jugadores que quieran disfrutar del título en ordenadores, deben cumplir los siguientes requerimientos del sistema:

  • Mínimos
  • Sistema operativo: Windows 8.1
  • Procesador: AMD FX-4350 o Intel Core i5-3470 o equivalente
  • Memoria: 8 GB de RAM
  • Almacenamiento: 22 GB
  • Gráficos: Radeon R7 250 o GeForce GT 640 o equivalente
  • Recomendados
  • Sistema operativo: Windows 10
  • Procesador: AMD FX-9590 o Intel Core i7-6700K o equivalente
  • Memoria: 10 GB de RAM
  • Almacenamiento: 22 GB
  • Gráficos: GeForce GTX 970 o Radeon R9 390X o equivalente
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Grid Legends | Primeras Impresiones

GRID Legends se va a lanzar el próximo 25 de febrero de 2022, trayendo nuevamente su campeonato, en el que participa una gran cantidad de tipos de vehículos de competición, corriendo en distintos tipos de circuitos, ubicados en diferentes ubicaciones alrededor del mundo. En esta ocasión, pudimos probarlo durante unas cuantas horas, por lo que a continuación, vamos a darles un vistazo a lo que Codemasters y Electronic Arts tienen preparado para el mes que viene.

El Modo Historia de Grid Legends

Para el modo historia, se nos va a presentar una narrativa que orbita alrededor de la Escudería Seneca, que se encuentra en la situación de buscar un nuevo piloto para completar su plantel, por lo que su director, asiste a una carrera de novatos para encontrar a alguien con talento. Ahí es donde entramos nosotros, que luego de impresionarlo con nuestro desempeño en la pista, vamos a pasar a formar parte de Seneca, con el número 22.

Grid Legends

Para representar la historia, se utiliza una serie de secuencias live action, que están filmadas con una apariencia de falso documental, en las que podremos ver diferentes entrevistas a los protagonistas: miembros del equipo Seneca, rivales en la pista, ingenieros… en diferentes escenas que van desarrollando la narrativa de este modo.

Para cada evento en el que participemos, vamos a conducir un tipo de vehículo diferente, pudiendo estar al mando de vehículos de turismo carretera, como camionetas o automóviles de la categoría GT y superdeportivos. Para cada uno de estos vehículos, vamos a encontrar que la sensación de manejo es distintiva, debiendo adaptarnos en cada caso a cómo responden sobre la pista; además, las carreras también se ven influenciadas por las condiciones climáticas, ya que no es lo mismo manejar en una pista bajo el sol que hacerlo de noche sobre una pista en la que hay hielo.

Buena Jugabilidad Arcade

Además de las clásicas carreras que todos conocemos, también deberemos pasar por sesiones de entrenamiento, donde tendremos que lograr un tiempo ideal, pudiendo ver que “competimos contra” un fantasma nuestro (que representa nuestra mejor vuelta), circuitos que integran rampas de salto en medio de la pista y competencias de eliminación en las que los que van últimos en cada vuelta son expulsados.

Grid Legends

Cada vez que ganemos una de las carreras, superaremos el evento en cuestión y ganaremos puntos de experiencia para que subamos de nivel, esta experiencia se gana tanto para el piloto como para cada tipo de competencia. Gracias a esto, independientemente de nuestro desempeño general como piloto, tendremos un nivel específico para cada tipo de competencia.

Teniendo en cuenta lo anterior, queda claro que la intención de Grid Legends es precisamente la de ofrecer una experiencia arcade. Aunque hay que reconocer que el hecho de que tenga un tipo de jugabilidad arcade no quiere decir que por ello sea “facil”.

Grid Legends

Tendremos la opción de elegir uno de los cinco niveles de dificultad, donde las diferencias se pueden notar bastante, sobre todo cuando elegimos los niveles superiores, ya que la dificultad afecta bastante la forma el estilo de conducción de los rivales, cambiando la forma en que toman las curvas, cómo frenan y cuánto aceleran.

Una de las características que personalmente más destaco de la inteligencia artificial es la creación de rivalidades dentro de la pista ya que, dependiendo de cómo manejemos y si llegamos a tener demasiados roces o choques con un piloto en particular, se convertirá en nuestro “Némesis”, cambiando radicalmente su actitud de conducción, llegando a cerrarnos adrede en las curvas y hasta arrojándose con el vehículo encima nuestro si nos descuidamos.

Grid Legends

Apartado Gráfico

Respecto a los gráficos, hay poco que decir, ya que la versión que probamos es una build que todavía se encuentra en progreso de desarrollo y seguramente diste mucho de la versión final que va a salir durante el lanzamiento. 

Aún así, si tenemos que marcar algún punto que podríamos pensar que están mejorando en estos momentos, es el del cambio en la apariencia de los modelos de los autos durante las competencias. Si bien al iniciar las carreras, los modelos están bien trabajados, la forma en que se ven afectados por los golpes, no termina siendo la más adecuada, ya que las deformaciones son muy toscas aún, además que los desprendimientos de piezas resultan un tanto caricaturescos todavía. Pero, de nuevo: la versión que jugamos se trata de una build diferente a la que va a lanzarse el día del estreno y el juego todavía está afinando detalles.

Grid Legends

En el lado opuesto, uno de los mejores detalles en lo referente a los gráficos, se encuentra en la iluminación, que se encuentra muy bien trabajada y realmente hace que se disfruten las vistas de la pista mientras estamos compitiendo. Quedará por ver si realizan algún tipo de ajuste final para el lanzamiento, ya que inevitablemente vamos a comprararlo con el título F1 2021, también desarrollado por Codemasters y que amamos cuando lo jugamos.
Grid Legends va a ser lanzado el día 25 de febrero de 2022, incluyendo más de un centenar de vehículos para conducir, en más de 200 eventos diferentes, abarcando un variado abanico de disciplinas de carreras. El título va a estar disponible para PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One y Xbox Series X|S.

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Análisis de God of War (PC)

Luego de la llegada de un título como Horizon Zero Dawn a PC, era difícil no imaginar a God of War en la tienda de Steam y Epic Games Store. Pero aquí estamos, ante una de las propuestas más sólidas que nos ha dejado la pasada generación de consolas, con una versión que cuenta con todos los contenidos lanzados y suficientes configuraciones gráficas. ¿Qué tal resulta este viaje en compañía de Kratos y Atreus?

Han pasado ya muchos años desde el nacimiento de la saga God of War, y sin embargo, esta aún cuenta con una gran legión de fanáticos. Más increíble aún fue el ver la alegría de estos por el hecho de que la ultima aventura de Kratos llegase a una nueva plataforma fuera del ecosistema PlayStation. Querido lector, si estas entre aquellos que disfrutó de estos juegos durante su época en consolas, y quedaste fuera de su última entrega, estas de suerte ya que tienes muy cerca uno de los mejores lanzamientos que Sony Interactive Entertainment nos dejó.

Una historia más íntima

Lejos ha quedado Grecia, y en esta ocasión la historia de Kratos comienza en las heladas tierras de Midgard, luego de la muerte de su esposa. Nos toca entonces cumplir una última promesa, la cual es llevar sus cenizas a la montaña más alta de los reinos, pero no lo haremos solos, ya que nos acompañara el hijo de ambos, Atreus. A diferencia de las pasadas entregas, no nos encontramos con un guerrero consumido por la ira y sed de venganza, sino que acompañamos a un padre que mantiene las distancias con su hijo y no sabe cómo tratar con este. Para poder cumplir con este objetivo nos enfrentaremos a una plétora de nuevos enemigos, los cuales deambulan por estas tierras y algunos de ellos intentarán impedir que alcancemos nuestro objetivo, dándonos caza por razones que resultan desconocidas.

A nivel narrativo, esto se traduce en una aventura que contará con muchas líneas de diálogo para dar lugar a un buen desarrollo tanto de personajes como de una relación tan delicada como puede ser la de padre e hijo. Durante las horas que dura la aventura principal (unas 20 si ignoramos todo contenido secundario), nos iremos encontrando con personajes que ayudarán a este dúo mientras recorren la traicionera región y facilitarán el camino hacia nuestro destino final. Desde una bruja ermitaña que habita en el bosque, hasta los hermanos herreros enanos (un clásico) Brock y Sindri. Todos ellos también cuentan con sus propias historias y problemas de los cuales iremos participando, ya sea mediante misiones o diálogos a medida que avancemos. Y al final no puedo evitar mencionar como todo parece rondar la misma temática : la familia, el pasado y lo difícil que pueden ser estas relaciones. Aunque claro, esto no deja de ser God of War, por lo que toca hablar de su apartado jugable.

La ira de esparta

Seré honesto con todos ustedes : a pesar de haber jugado y re jugado las anteriores entregas de la saga, el combate me resultaba muy simple y de a ratos, aburrido. Cuadrado cuadrado triángulo. A más de uno seguro se le viene a la mente el remate con las espadas del caos, y aunque era algo vistoso, 10 horas de realizar el mismo combo se volvía tedioso. ¿Qué había más armas y poderes? Cierto, pero no existía la necesidad de utilizarlos mas allá de la dificultad normal de cada juego. En esta ocasión se abandona el formato hack and slash en favor de un combate más pausado, no así menos visceral.

Decimos adiós a las espadas del caos para dar lugar al hacha Leviatán; un arma más pesada con nuevas posibilidades, como arrojarla a los enemigos y congelarlos en el lugar o utilizar increíbles poderes grabados en runas (como explosiones de hielo o invocar una tormenta). Los enemigos también se presentan en diversos grupos y con suficiente variedad entre ellos, lo cual nos obligará a detenernos un momento antes de siquiera pensar en lanzarnos al combate. Contaremos además con un escudo para realizar un parry y detener proyectiles enemigos o desestabilizarlos y contraatacar. El combate con puños limpios está presente y debo reconocer que se ve y se siente espectacular, más si es utilizado durante la ira espartana, esta manifestación de nuestro poder divino que nos vuelve una máquina de matar.

 ejecución gow pc
Las ejecuciones vuelven a estar presentes y son igual de vistosas.

Retomando la cuestión sobre los enemigos, permítanme dar un escueto y sencillo ejemplo de lo que pueden esperar a la hora de enfrentarse a las criaturas que deambulan por Midgar. Los Draugr, guerreros caídos que se niegan a dejar el plano de los vivos, luchan con un arma y aunque no suponen un peligro por si solos, si se agrupan pueden presentar una amenaza. Luego están aquellos que utilizan dos armas, encadenando rápidos ataques consecutivos y que castigarán al jugador que se lance sin pausas. ¿Qué no es suficiente? De acuerdo, entonces que tal combinar estos combatientes con Draugrs que lanzan bolas de fuego. ¿Y que utilicen escudos? ¿Escudos, armadura pesada y mucha más vida? Con un solo tipo de criatura y sus variantes ya se nos desafía a encarar cada combate con calma y obligándonos a analizar a todos los enemigos que tengamos en frente.

Contamos también con la presencia de unos jefes que nos harán utilizar todas nuestras habilidades y pondrán a prueba la experiencia obtenida en combate. Si bien el largo desarrollo de esta producción no permitió una variedad de peleas finales como si tuvimos en otros años, las secuencias mostradas y el despliegue visual compensan de sobra este asunto. Tampoco faltarán mini jefes que nos hagan tensar el control frente a la pantalla (¿alguien dijo dos jefes a la vez?).

Realmente no puedo poner en palabras todo lo que ofrece esta entrega en cuanto a enemigos y dificultad (y no me hagan hablar de la dificultad «Give me God of War»), por lo que haré una última mención relacionada al combate y es la presencia de Atreus. El «niño» fue entrenado por su madre en el uso del arco y esto se traduce en un compañero de combate que ocupa el lugar de un soporte. Como jugadores, podemos ordenarle que dispare hasta 3 flechas (la cantidad puede aumentar con mejoras) a los enemigos y más adelante podemos hacer uso de invocaciones rúnicas, tales como lobos espectrales que recorren el campo de batalla o una bandada de pájaros que caen en picado. De forma pasiva, Atreus atacará a enemigos por su cuenta, podrá detener a otros ahorcándolos con su arco o incluso advertirnos de contrincantes que ataquen a distancia.

Explorando el reino

El reino de Midgard se presenta como un mapa «abierto» aunque iremos progresando de a poco. La aventura nos irá guiando por distintas zonas y lentamente se nos abrirán nuevos caminos, muchos de ellos opcionales, para explorar y obtener nuevo equipamiento. Esta nueva entrega presenta un pequeño apartado rolero, ya que iremos consiguiendo plata, mineral que será usado como moneda, experiencia para obtener nuevas habilidades de combate, y materiales de fabricación para crear armadura y accesorios. También podremos comprar y mejorar equipamiento para Atreus y por si no fuese suficiente, todas las misiones secundarias nos suelen recompensar con nuevos planos de fabricación, runas o talismanes, por lo que debo reconocer que la exploración esta justificada y bien recompensada.

god of war pc analisis

Si debo mencionar un apartado negativo con respecto a la navegación del mapa o de sus escenarios, es que en algunas ocasiones el ritmo se ve mermado al encontrarnos con cofres sellados. Estos suelen contener mejoras de vida o furia, y para abrirlos debemos encontrar runas ocultas en la zona donde nos encontremos. Me gustaría hablar largo y tendido sobre el mundo que nos toca recorrer, pero realmente quiero que sean ustedes los que descubran y se sorprendan con la variedad de zonas a visitar. Y hablando de sorpresas….

captura bosque puzzle 1
2 campanas para abrir un cofre…¿y la tercera campana?

Una excelente adaptación técnica

Por último, tengo que recordarles que el análisis llevado a cabo fue en la versión de PC y debo reconocer que empecé mi aventura con algo de miedo. No sería la primera vez que un juego de consolas adaptado llega con un rendimiento pobre a nuestras computadoras, pero ni eso puede detener el avance de Kratos por nuestra biblioteca.

Estamos ante un producto técnicamente esplendido, ya daba cuenta de esto el producto lanzado en PlayStation 4, pero poder correr esta versión en calidad global «ALTA» a 60 cuadros por segundo me dejó más que satisfecho. El equipo utilizado cuenta con un procesador Ryzen 7 3800XT, una placa de video GeForce 1070 y 16 GB de RAM. Las especificaciones informaban que esto era suficiente para una experiencia de juego solida, y así fue. Como dato curioso, también ejecuté parte de mi aventura a resolución 1440p a un promedio de 45 cuadros por segundo, y finalmente, con calidad global «ULTRA» a 1080p y 35-40 cuadros. Estamos ante un buen trabajo de optimización si me permiten decirlo. Dato no menor, fue el haber vivido exactamente 5 cierres de la aplicación, pero teniendo en cuenta que ni siquiera existe el parche de día 1, estoy seguro de que esto no persistirá una vez llegue la fecha de lanzamiento oficial.

 lago de los nueve
El lago de los nueve, una zona que visitaremos a menudo.

Conclusiones de God of War (PC)

Este es un análisis que intenta ser lo más objetivo posible, pero no puedo evitar sentir que estamos ante la entrega del fantasma de Esparta más fácil de recomendar. No importa si estas entre los millones de fanáticos de Kratos o si es tu primer contacto con la saga, ante ti se encuentra una aventura con buen combate, una narrativa que se sigue con interés, exploración y desafíos que saben recompensar tu tiempo y momentos realmente épicos que te dejaran con la necesidad de continuar unos minutos más.

La llegada a Steam y Epic abre las puertas para nuevos jugadores y, quien dice, quizá de su éxito (en mí opinión asegurado), se desprenda el lanzamiento de la trilogía original. Estimados lectores, si en su momento no contaron con el medio para disfrutar este título, no duden en lanzarse a él ya que las horas de diversión, asombro y emoción están garantizadas.

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Fire Girl: Hack ‘n Splash Rescue | Análisis

Fire Girl: Hack ‘n Splash Rescue es un título que combina las plataformas con el roguelite que está desarrollado por el estudio Dejima y distribuido por Thunderful Publishing, que convierte la profesión de ser un bombero y lo convierte en un juego arcade que atrapa a los jugadores y los pone a abrirse camino por diferentes escenarios que se encuentran envueltos en llamas.

Trasfondo Fire Girl: Hack ‘n Splash Rescue

Cuando jugamos a Fire Girl, nos convertiremos en una bombera que se propone seguir los pasos de su padre, quien ha fallecido en cumplimiento del deber varios años atrás. En cuanto llega a desempeñarse en su puesto, la ciudad empieza a sufrir algo así como una invasión de incendios en su ciudad. Lo que llama la atención es que algunas de las llamas que consumen los diferentes lugares parecen tener conciencia y atacan a la heroína mientras ella está buscando a las diferentes víctimas del desastre. En poco tiempo vamos a descubrir que los incendios no son accidentes, sino que son provocados por un ente sobrenatural. Nuestra tarea será descubrir cuál es el misterio que hay detrás de todo, mientras evitamos que la ciudad sucumba ante el fuego.

firegirl hack n splash rescue 01

El hub central del juego es la central de bomberos, donde apareceremos cada vez que iniciemos una partida. Cuando estemos preparados para comenzar una misión, vamos a dirigirnos al camión de bomberos, que nos va a llevar a un nivel que será seleccionado al azar. En la mayoría de los escenarios, la misión es salvar a tantas víctimas como sea posible y alcanzar la salida antes de que Fire Girl caiga ante el fuego. Los niveles del juego se generan de forma procedural, mientras que cada uno mantiene una temática que lo identifica, como por ejemplo, puede ser un edificio con varios pasillos con poco espacio, un tren que descarriló y que tiene vagones que no se quedan conectados o un bosque asolado por un incendio forestal. Todos los niveles tienen un tiempo limitado para ser completados, pero que puede ir expandiéndose a medida que se apagan llamas o se encuentran relojes en algunas partes del nivel.

Jugabilidad

Fire Girl cuenta con un arma principal que es un tanque de agua con su manguera, que utiliza tanto para apagar el agua como para propulsarse hacia las alturas, aunque tiene un precio: la cantidad de agua es limitada, así como también la presión con la que sale por la manguera. Además, el fuego no es estático sino que puede tomar diferentes formas para atacar a la protagonista, por lo que nos encontraremos obligados a utilizar la manguera como un rifle para eliminar a los enemigos. Fire Girl cuenta además con un hacha, con la que puede atravesar puertas cerradas y otras barreras, pero es más lenta y puede llegar a representar una brecha en nuestra defensa cuando estamos en lugares cerrados con varios enemigos.

firegirl hack n splash rescue 02

A medida que vamos superando los niveles, ganaremos dinero por cada civil que rescatemos, mientras que perderemos dinero si es que Fire Girl termina noqueada durante alguna de sus misiones. Algunas de las personas que rescatemos pueden aparecer en el cuartel de bomberos y ser contratados, por lo que pueden comenzar a trabajar en el mismo lugar donde trabaja nuestro personaje. Estos personajes que son contratados, son las diferentes tiendas que se irán desbloqueando en el juego, donde podremos adquirir diferentes mejoras, como por ejemplo, el aumento de la eficiencia de los botiquines o la posibilidad de aumentar el tiempo que tenemos para superar cada nivel. 

En general, Fire Girl puede compararse con Hades, ya que el dinero que ganamos en las misiones lo podemos gastar para facilitarnos las siguientes runs. Tiene una jugabilidad que puede volverse adictiva y es algo que le viene perfecto al título, ya que aprovecha un combate dinámico, una exploración y plataformeo divertido y además agrega el componente del contrarreloj que pone al jugador alerta todo el tiempo. A lo anterior se suma que los niveles son aleatorios, por lo que no podremos estar totalmente relajados en ningún momento ya que pueden darse situaciones como que, por ejemplo, una salida se bloquee de pronto, obligándonos a seguir avanzando en medio del fuego.

Apariencia

La apariencia de Fire Girl es lo que puede llamarse 2.5D, ya que tiene escenarios en tres dimensiones con modelos bidimensionales. Su estética es completamente de estilo arcade, incluyendo hasta un contador de fans en la pantalla, que va aumentando con el avance de la protagonista, con más fans cada vez que consigue un éxito, además de los elementos que se encuentran en el escenario y que podemos recolectar para obtener potenciadores. Este estilo artístico favorece mucho al juego, ya que resta peso a ciertos elementos oscuros, como cuando se deja a alguna víctima dentro de un edificio en llamas. Lo que tiene en contra, es que por momentos puede volverse difícil las cosas que están en el primer plano de las que están en el fondo, complicando especialmente las cosas en los momentos en los que tenemos demasiados elementos que pueden causarnos daño en el nivel.

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Falta pulir un poco

En este momento, con pocos días de haber sido lanzado, una de las quejas que podemos presentar a Fire Girl es la aparente falta en su terminación, lo que normalmente llamamos “pulido”, ya que cuenta con algunos errores, la mayoría menores, pero también alguna que otra vez, algún bug puede hacernos terminar de repente nuestra partida. También hay algunos problemitas con la generación aleatoria de los niveles, ya que puede ser que a veces nos encontremos con algún enemigo que aparezca en una puerta por la que deberíamos poder pasar, o que los enemigos nos lancen ataques apenas entremos a una nueva habitación, situaciones que por lo general terminan en que morimos sin que tengamos ninguna posibilidad. Aunque el hecho de morir es un elemento básico en el género roguelite y eso evita que se produzcan pérdidas cuando terminamos cayendo en un nivel, pero tampoco evita que sean muertes que causen frustración.

Conclusión de Fire Girl: Hack ‘n Splash Rescue

Fire Girl es un juego con una estética y ritmo acelerado que marcan su estilo arcade, que se completa con los elementos que se pueden desbloquear gradualmente, convirtiéndolo en un título muy entretenido. Si bien tiene algunas fallas que pueden causar algunas molestias durante algunas partidas, pero aún así, Fire Girl es un juego que se suma a las opciones dentro del género roguelite, con una sucesión de niveles aleatorios que el jugador debe enfrentar para poner a prueba sus habilidades para manejarse entre plataformas.

Fire Girl: Hack ‘n Splash Rescue ya está disponible para ordenadores y va a llegar a las consolas durante el próximo año. Para poder jugar a este título, no es necesario tener una PC demasiado avanzada, los requerimientos del sistema son los siguientes:

  • Requiere un procesador y un sistema operativo de 64 bits.
  • SO: Windows 7, 8 or 10.
  • Procesador: Intel Core i5-2500 / AMD FX-6300.
  • Memoria: 4 GB de RAM.
  • Gráficos: NVIDIA GeForce GTX 560 Ti / AMD Radeon HD 7850.
  • DirectX: Versión 11.
  • Almacenamiento: 2 GB de espacio disponible.
  • Notas adicionales: Requires a 64-bit processor and operating system.
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