Categorías
Cine Entretenimiento

Parasite: Revelan que la serie de HBO será una historia original, no una remake de la película

Sin dudas, una de las grandes películas del 2019 fue Parasite, el filme coreano escrito y dirigido por Bong Joon-Ho que se alzó con la Palma de Oro en el Festival de Cannes y cuatro Premios Oscar, entre ellos el de «Mejor película» y «Mejor película extranjera». El director coreano, además, hizo historia al ser la persona que más premios recibió en la misma ceremonia organizada por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Parasite, próximamente se convertirá en una serie.

La película tuvo una repercusión tan extraordinaria por parte de la crítica y la audiencia que HBO comenzó a trabajar en una serie basada en el filme. Para este proyecto, que se espera tenga un gran éxito en la cadena y en la plataforma de streaming HBO Max, que llegará en junio a la Argentina; Bong Joon-Ho se unirá a Adam McKay, quien recientemente habló de esta nueva serie.

Declaraciones de Bong y McKay

En una entrevista con el podcast de MTV Happy Sad Confused, el director de películas como Anchorman: The Legend of Ron BurgundyThe Big Short y Vice, confirmó que el proyecto avanza a gran velocidad y que ya armaron un gran grupo de guionistas. Además, reveló que se tratará de una serie original y no una remake.

El realizador contó que «diseñó la serie con Bong durante la cuarentena, con él supervisando» y remarcó que esta adaptación «no será un remake de la película”, sino una serie original: «Está en el mismo universo que el film, pero es una historia original que vive en ese mismo mundo», agregó.

Si bien no se conocen muchos más datos de lo que se verá por la pantalla de HBO, el director sí confesó: «De vez en cuando, en la vida tienes mucha suerte, y para mí es un honor llegar a trabajar cerca de la órbita del director Bong. La estoy pasando muy bien».

“Todas estas ideas claves vienen de cuando comencé a escribir el guion”, le contó Bong a TheWrap el año pasado cuando se dio a conocer la noticia de la serie. “Solamente no podía incluir todas esas ideas en las dos horas de duración que tiene la película, así que las guarde en mi iPad y mi objetivo con esta serie limitada es crear una película de seis horas”.

Además de ParasiteBong también dirigió Snowpiercer, que también se adaptó a una serie, Okja y The HostMcKay, por otra parte, escribió y dirigió películas como Anchorman, The Big Short y Vice.

La serie de Parasite todavía se encuentra en un las primeras etapas de desarrollo, por lo que todavía no se sabe su fecha de estreno o elenco. Lo que si se sabe es que la serie podrá verse en HBO en algún futuro cercano.

Parasite: la película

Parasite cuenta la historia de una familia pobre que estafa a una familia rica con el fin de ser contratados por ellos e infiltrarse lentamente en su hogar, lo cual tiene unas consecuencias desastrosas.

Bong Joon-ho es un director meticuloso y esta cinta lo demuestra. La ejecución de la historia, el guion y la construcción de los personajes se consolidan en una cinta a la que muchos expertos están considerando la mejor de 2019.

El director regresa a sus orígenes para dar vida a una historia contada desde su país natal. En ella expone a familias de clases sociales totalmente opuestas... y  el guion está tan bien construido que al espectador le costará trabajo trazar un camino al desenlace de la trama. Las situaciones menos imaginadas salen a luz y contraponen y critican con las herramientas propias del cine. Cada acción desencadena una reacción en estos «parásitos» cuya limitación es el mismo sistema en el que se desenvuelven.

Categorías
Cine Entretenimiento

Mortal Kombat podría ser parte de una saga de 5 películas, según contó el actor que da vida a Sub-Zero

Mortal Kombat salió a la luz internacionalmente el 8 de abril (en algunos países el 15 o 16) y lo hará en los Estados Unidos el 23 del mismo mes. Sin embargo, ya se adelantan los planes para seguir adelante con la franquicia basa en la serie de videojuegos. El filme lleva recaudados más de 10 millones de dólares en todo el mundo y esa cifra aumentará cuando aterrice en las carteleras de Estados Unidos este viernes. El título, dirigido por Simon McQuoid, es uno de los blockbusters del año y, si el éxito acompaña, puede que sigamos viendo la historia de Cole Young (Lewis Tan) en la gran pantalla. Al menos, ese parece el plan.

Parece que la película tendrá varias secuelas que formarán parte del mismo universo cinematográfico. Eso se sabe gracias a una entrevista que dio uno de los actores a Variety, en donde contó algunos detalles de su contrato. Previamente, el guionista Greg Russo también había revelado que concibió la nueva película de Mortal Kombat cómo el primer capítulo de una trilogía, aunque el director McQuoid, por otro lado, se negó a hablar de próximas secuelas de la película basada en el exitoso videojuego.

Durante una entrevista reciente con Variety, el actor Joe Taslim reveló en cuántas películas de Mortal Kombat ha sido contratado para aparecer. Taslim interpreta al villano Sub-Zero en la primera película, pero ya está atrapado en múltiples apariciones después. Le dijo al medio que su contrato con el estudio incluye cuatro secuelas, lo que hace que su contrato inicial de Mortal Kombat tenga  cinco películas. Warner Bros. no ha anunciado planes para hacer más todavía, pero Taslim dice: «Si este tiene éxito, tal vez hagamos más».

Con Taslim revelando que tiene un contrato de cinco películas para seguir rodando Mortal Kombat, eso debería eliminar cualquier pregunta posible sobre si Sub-Zero sería parte del futuro de la franquicia. Este también es un fuerte indicador de que muchos otros actores involucrados en el reinicio tienen cláusulas de secuela similares. Se ha vuelto bastante común que los estudios de Hollywood encierren actores para múltiples películas al comienzo de una posible franquicia. Warner Bros. al menos ha tomado la decisión inteligente de asegurar a Taslim para futuros proyectos de Mortal Kombat, y es probable que sus compañeros estrellas, Lewis Tan (Cole Young), Hiroyuki Sanada (Scorpion), Ludi Lin (Liu Kang), Tadanobu Asano (Lord Raiden) ) y Jessica McNamee (Sonya Blade) tengan acuerdos similares.

Además, se presupuesta que se tendría pensado no solamente seguir una trama lineal, sino que se explorarían muchos de los personajes a fin de tener más material para transmitir tanto en la pantalla grande, como en la plataforma de streaming asociada. Según el medio Screenrant, se buscaría aprovechar tanto el recurso que hay planes de tener un spin-off de Shaolin Monk, basado en el juego con el mismo nombre, y que tendría entonces a Liu Kang y Kung Lao como protagonistas.

Puede que no pase mucho tiempo antes de que se decida el futuro de la  franquicia Mortal Kombat . El estreno inminente de la película por streaming dará a WB y HBO Max datos firmes sobre el interés que hay en la propiedad y una visión clara de su recepción. Hay que decir que las primeras críticas de Mortal Kombat fueron positivas y apuntan a un momento divertido para los fanáticos

Si la película resulta ser un éxito de taquilla, Warner Bros. tendrá la confianza de anunciar algunas secuelas en las que Taslim podría aparecer. De manera similar, una buena actuación en HBO Max podría llevar a que se anuncien algunos spin-offs de programas de televisión, incluso uno centrado alrededor de Sub-Zero. Entonces, mientras  Mortal Kombat no falle, parece que habrá mucho más Sub-Zero en el futuro.

Categorías
Cine Entretenimiento

Disney y Pixar lanzarán próximamente una precuela de Soul

22 vs. Earth precuela de Soul

Mientras que Soul, la película dirigida por Pete Docter y Kemp Powers espera pacientemente si se lleva premio de la Academia el próximo domingo, Disney y Pixar han presentado un nuevo cortometraje animado que sirve como una historia precuela del exitoso drama presentado a finales de 2020. El título de la película es 22 vs. Earth (22 contra la Tierra), una historia que explora las andanzas del personaje principal antes de los eventos de la película con Tina Fey volviendo a ponerle voz.

En la película, el protagonista muere y su alma se desprende yendo a un lugar en el que todas las almas deberían dejar de existir. Sin embargo, por un error termina en el Gran Antes, el cual es el espacio en que se forma a los seres para aprender a tener una vida en la Tierra.

En esta aventura, Joe conoce a 22, un alma sin rumbo y que siente que no tiene sentido alguno obtener un cuerpo físico. Este último personaje tuvo la voz de Fey y se llevó muchos de los reflectores entre la crítica y la audiencia.

Es por esto que la compañía de animación decidió producir un cortometraje que sucederá cronológicamente antes de los eventos de Soul y que tendrá a 22 como su protagonista.

22 vs. Earth

22 vs. Earth será el título de la secuela, que será dirigida por Kevin Nolting, quien fue el editor de grandes íconos de Pixar como Buscando a NemoCars y Up. Nolting compartió en un comunicado algunos de los detalles de la producción, explicando por qué cree que esta será bien recibida por los espectadores.

La próxima película reunirá a cinco almas novatas que la acompañarán en esta aventura, y según adelantan desde Disney, los acontecimientos derivados de esta insurrección depararán sorprendentes revelaciones para el grupo. Finalmente, y como hizo Soul, intentará dar una lección acerca del significado sobre la vida, que subyacerá sobre todos ellos. 

“Las otras almas nuevas son lo que alguna vez fue 22 antes que ella tomara otro camino. Son pizarras en blanco puramente inocentes para ser guiadas por los consejeros en su viaje. En su mayoría sin incidentes hacia el portal de la Tierra. 22 ve una apertura en eso e intenta guiarlos ella misma hacia su forma de pensar”.

Director del proyecto

“22 vs. Earth fue una oportunidad para explorar algunas de las preguntas sin respuesta que teníamos sobre por qué 22 era tan cínica. Como persona bastante cínica, lo sentí como un material perfecto”, concluyó Nolting sobre el objetivo del corto que será estrenado el 30 de abril en Disney+.

Categorías
Cine Entretenimiento

La película de Mortal Kombat revela un nuevo video antes de su estreno: «Meet the Kast»

Sin dudas la nueva película de Mortal Kombat se está convirtiendo en una de las películas más esperadas del año. El hype que despertó su primer trailer en todos los nostálgicos del videojuego hizo que la expectativa crezca y promete ser una película con más acción y desarrollo de personajes que las versiones anteriores de la franquicia, estrenadas en 1995 y 1997.

Esta nueva película de Mortal Kombat está dirigida por Simon McQuoid en lo que supone ser su opera prima y está escrita por Greg Russo (quien también debuta con su primer trabajo), Oren Uziel (The Cloverfield Paradox) y Dave Callaham (Doom, The Expendables, Wonder Woman 1984).

En las últimas horas se conoció un nuevo contenido que anticipa la película que se estrenará la semana próxima, el 15 de abril en Argentina. El video lleva como nombre «Meet the kast» y se puede ver mucho material nuevo, como ver Mileena, Kabal y Goro, entre otros. El video incluye algunas palabras del elenco y del equipo detrás de cámara, que promete “una historia dramática, pero violenta“, así como “una recompensa para los fans y una nueva experiencia“. Parece que finalmente Warner Bros. escuchó el pedido de los fans y se centró no solo en las peleas y la violencia característica, sino también en la narración y en los personajes.

¿De qué se trata la nueva película de Mortal Kombat?

La historia retrata la vida de Cole Young, un mediocre peleador de MMA que recibe la visita de Sub-Zero, enviado por el emperador Shang Tsung para eliminarlo debido a su ascendencia legendaria. Young intenta escapar del guerrero azul y llega al templo de Raiden, un Dios Anciano y el protector de Earthrealm, que ofrece refugio a los que llevan la misma marca de nuestro protagonista. En ese lugar, Cole entrenará con Liu Kang, Kung Lao y Kano para enfrentarse a los mayores campeones de la Tierra contra los enemigos de Outworld.

El tono de la película de Mortal Kombat

Sobre el tono de la película, Todd Garner, su productor aseguró: “¿Aspiramos a un tono irónico y oscuro? No es oscuro de por por sí. La versión de los ’90 tenía un tono muy específico en sintonía con su década, con un humor irónico. Nosotros buscamos una película más épica, fundamentada y un tono más realista. No buscamos tanto el chiste, aunque hay cierto toque de humor. Queremos un sabor diferente para esta película: con cierto sentido del humor, pero respeto hacia el lore detrás de todos los personajes, con sus combates y brutalidad. Tenemos que tratar esta película de manera diferente».

Estreno de la película de Mortal Kombat

El estreno del film no estará disponible vía streaming para Argentina y otros países que no cuentan con HBO Max, sino que se estrenará en cines el 15 de abril, respetando las medidas de protocolo en las salas.

HBO Max, es la plataforma de streaming de la compañía que recibirá a lo largo de este año todos los estrenos de sus nuevas películas desde el primer día, como Suicide SquadMatrix 4 o Dune, entre muchas otras. Así lo ha anunciado Warner Bros. a través de su cuenta oficial de Twitter, cuando compartió a su vez el logo del filme con un estilo muy tradicional.

¿Quiénes serán los protagonistas de la nueva película de Mortal Kombat?

El cast and crew de la película de Mortal Kombat incluye en el rol protagonista a Lewis Tan (Piratas del CaribeThe Hangover IIIDeadpool II, Rápido y Furioso: Reto Tokio), Chin Han como Shang Tsung (The Dark Knight, Marco Polo), Hiroyiki Sanada (Avengers: Endgame, The Wolverine, The Last Ship) en el papel de Scorpion y a Joe Taslim (Rápidos y Furiosos 6, The Raid) como Sub-Zero, Ludi Lin (Power Rangers) como Liu Kang, Mehcad Brooks (Supergirl) como Jax y Josh Lawson (House of Lies) en el papel de Kano.

Categorías
Cine Entretenimiento

Premios Oscar 2021: se presentó la lista de nominados y dos directoras hicieron historia

La expectativa por los Premios Oscar tuvo su pico hoy con la presentación de los nominados. La Academia de Hollywood anunció hace unas horas los candidatos de forma oficial. Los ganadores se conocerán el 25 de abril. Al igual que otras distinciones, la noche más importante del cine debió modificar su calendario por la pandemia. La transmisión en vivo fue conducida por Nick Jonas y Priyanka Chopra que presentaron los elegidos de las 23 categorías.

Por la primera vez en la historia de los premios de la Academia, más de una directora ha sido nominada en la categoría de mejor dirección. Chloé Zhao (Nomadland) y Emerald Fennell (Promising Young Woman) fueron nominadas en la categoría en la que compiten contra Thomas Vinterberg (Another Round), David Fincher (Mank) y Lee Isaac Chung (Minari). Zhao también se convirtió en la primera mujer asiática en ser nominada y es uno de los nombres más reconocidos en los últimos meses en la industria por su película que tiene a Frances McDormand como protagónica (también nominada).

La edición 93 de la ceremonia más famosa estaba programada originalmente para el 28 de febrero, pero los organizadores corrieron la fecha dos mes más tarde para que pueda hacerse de forma presencial. Aún se desconoce cómo será la gala con los protocolos sanitarios. La votación definitiva entre los candidatos finalizará el 20 de abril, cinco días antes de la gran gala que aún no tiene sede confirmada.

Cabe destacar que la Academia hizo una excepción este año permitiendo que las producciones que se hayan estrenado en streaming puedan competir.

La lista de nominados premios Oscar 2021:

Mejor película

The Father

Judas and the Black Messiah

Mank

Minari

Nomadland

Promising Young Woman

Sound of Metal

The Trial of the Chicago 7

nominados premios Oscar 2021

Mejor director

Thomas Vinterberg, Another Round

David Fincher, Mank

Lee Isaac Chung, Minari

Chloe Zhao, Nomadland

Emerald Fennell, Promising Young Woman

Mejor actriz protagónica

Viola Davis, Ma Rainey’s Black Bottom

Andra Day, The United States vs. Billie Holiday

Vanessa Kirby, Pieces Of A Woman

Frances McDormand, Nomadland

Carey Mulligan, Promising Young Woman

Mejor actor protagónico

Riz Ahmed, Sound of Metal

Chadwick Boseman, Ma Rainey’s Black Bottom

Anthony Hopkins, The Father

Gary Oldman, Mank

Steven Yeun, Minari

nominados premios Oscar 2021

Mejor actor de reparto

Daniel Kaluuya, Judas And The Black Messiah

Sacha Baron Cohen, The Trial Of The Chicago 7

Leslie Odom Jr., One Night In Miami

Paul Raci, Sound Of Metal

Lakeith Stanfield, Judas And The Black Messiah

Mejor actriz de reparto

Maria Bakalova, “Borat Subsequent Moviefilm”

Glenn Close, “Hillbilly Elegy”

Olivia Colman, “The Father”

Amanda Seyfried, “Mank”

Yuh-Jung Youn, “Minari”

Mejor fotografía

Judas and the Black Messiah

Mank

News of the World

Nomadland

The Trial of the Chicago 7

nominados premios Oscar 2021

Mejor película internacional

“Another Round” (Dinamarca)

“Better Days” (Hong Kong)

“Collective” (Rumania)

“The Man Who Sold His Skin” (Túnez)

“¿Quo Vadis, Aida?” (Bosnia)

Película de animación

Onward

Over the Moon

A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon

Soul

Wolfwalkers

Diseño de vestuario

“Emma”

“Ma Rainey’s Black Bottom”

“Mank”

“Mulan”

“Pinocchio”

Mejor documental

Collective

Crip Camp

The mole agent

My octopus teacher

Time

Mejor cortometraje documental

Colette

A concerto is a conversation

Do not split

Hunger Ward

A love song for Latasha

Maquillaje y peinado

Emma

Hillbilly Elegy

Ma Rainey’s Black Bottom

Mank

Pinocchio

Mejor canción original

Husavik, Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga

Fight For You, Judas and the Black Messiah

lo Sì (Seen), The Life Ahead

Speak Now, One Night in Miami

Hear My Voice, The Trial of the Chicago 7

Diseño de producción

The Father

Ma Rainey’s black bottom

Mank

News of the world

Tenet

Mejor edición

The Father

Nomadland

Promising Young Woman

Sound of Metal

The Trial of the Chicago 7

nominados premios Oscar 2021

Mejor guión original

Judas and the Black Messiah (Will Berson, Shaka King, Keith Lucas y Kenny Lucas)

Minari (Lee Isaac Chung)

Promising Young Woman (Emerald Fennell)

Sonido del metal (Derek Cianfrance, Abraham Marder y Darius Marder)

The Trial of the Chicago 7 (Aaron Sorkin)

Mejor guión adaptado

“Borat Subsequent Moviefilm” (Peter Baynham, Sacha Baron Cohen, Jena Friedman, Anthony Hines, Lee Kern, Dan Mazer, Erica Rivinoja y Dan Swimer)

“The Father” (Christopher Hampton y Florian Zeller)

“Nomadland” (Chloé Zhao)

“One Night in Miami” (Kemp Powers)

“The White Tiger” (Ramin Bahrani)

Mejores efectos especiales

Love and Monsters

The Midnight Sky

Mulan

The One and Only Ivan

Tenet

nominados premios Oscar 2021

Mejor película corta de animación

“Burrow”

“Genius Loci”

“If Anything Happens I Love You”

“Opera”

“Yes People”

Mejor película corta de acción real

“Feeling Through”

“The Letter Room”

“The Present”

“Two Distant Strangers”

“White Eye”

Mejor banda sonora

“Da 5 Bloods”

“Mank”

“Minari”

“News of the World”

Categorías
Noticias Películas

Creed 3 llegará en 2022 con el debut en la dirección de Michael B. Jordan

Tenemos fecha de lanzamiento de Creed 3

Tendremos próxima película Creed. MGM finalmente fijó una fecha de estreno para la próxima película del hijo de Apolo, el archirrival de Rocky Balboa en los ’90s. De acuerdo a Variety, durante esta semana el estudio estableció que Creed 3 se estrenará el 23 de noviembre de 2022 en los cines de Estados Unidos. Pero ese no fue el único anuncio de la compañía, ya que confirmó que Michael B. Jordan, el actor protagonista de esta nueva saga, dirigirá la película.

El nuevo rol del actor se había revelado algunos meses atrás con rumores de Deadline que decían que estaría a cargo de la película. Sin embargo, ahora finalmente hay una confirmación oficial por parte del estudio y el propio Jordan.

Creed 3 fecha de lanzamiento

La película será escrita por Zach Baylin, responsable del guion de King Richard (biopic de Venus y Serena Williams protagonizado por Will Smith) y Keenan Coogler (Space Jam: A New Legacy). Además, será producida por Charles Winkler, William Chartoff y David Winkler a través de Chartoff-Winkler Productions, en asociación con Proximity Media junto a Jonathan Glickman, Jordan y Coogler. Por su parte Adam Rosenberg, Sev Ohanian y Zinzi Evans serán los productores ejecutivos.

Michael B. Jordan siguiendo los pasos de Stallone

Será un reto para el actor asumir la dirección de una película en la que será el protagonista y que aparecerás en la mayoría de las escena, sin mencionar el intenso entrenamiento y la presión que suponen las escenas de boxeo. De esa manera, seguirá los pasos de Stallone en algunas películas de Rocky.

fecha de lanzamiento de Creed 3

Las palabras de Jordan

“Dirigir siempre ha sido una aspiración, pero el momento tenía que ser el adecuado. Creed 3 es ese momento, un momento en mi vida en el que he crecido más seguro de quién soy, manteniendo la agencia en mi propia historia, madurando personalmente, creciendo profesionalmente y aprendiendo de los grandes como Ryan Coogler, más recientemente Denzel Washington y otros directores de primer nivel que respeto”.

Expresó Michael B. Jordan

La saga Creed

La primera película de Creed se estrenó en 2015 y fue dirigida por el mismo Coogler, quien ya había dirigido a Jordan en las películas Fruitvale Station y Black Panther. Por su parte, Creed II fue dirigida por Steven Caple Jr. La primera versión de la saga recaudó 173,5 millones de dólares en todo el mundo, mientras que la secuela acumuló 214,2 millones. La tercera película será la novena entrega de la franquicia Rocky, que arrancó en 1976 con el icónico film protagonizado por Sylvester Stallone.

Categorías
Cine

Elevation llegará al cine, la nueva novela de Stephen King

Una nueva novela de Stephen King llegará a los cines. Estamos hablando de Elevation, una historia ambientada en Castle Rock, Maine y que tiene como protagonista a Scott Carey, un hombre que se enfrenta a una misteriosa enfermedad que le causa efectos extraños a su cuerpo y le hace perder peso rápidamente. En diciembre 2017, el prolífico escritor anunció que estaba trabajando en esa novela.

Jack Bender, uno de los responsables de recientes adaptaciones de King como Under the Dome, Mr. Mercedes y The Outsider, será el encargado de llevar al cine la última novela del maestro del terror y ya comenzó con el desarrollo del guion para el film. El cineasta de 71 años es conocido en el mundo de Hollywood por dirigir series y películas. Dirigió episodios de Game Of Thrones, The Sopranos, Joan Of Arcadia, Lost, Carnivale, entre otros.

Elevation llegará al cine
Elevation llegará al cine

La confirmación llegó por Bender : «Recientemente adapté un libro suyo llamado Elevation, que convertiremos en una película», y agregó: «Inventé y agregué algunas cosas, y estaba bastante nervioso porque nunca leyó nada de lo que escribí»

Elevation es una de las novelas más cortas que escritas por Stephen King, tanto que quizás sería más correcto llamarla historia. Si el autor publicó con frecuencia y volúmenes de incluso 500 a 600 páginas, en este caso la extensión es inferior a 150 (144 par aser exactos).

A pesar de que tiene la marca registrada de King, es bastante diferentes a sus historias más iónicas, ya que se trata más de la necesidad de aceptación, la decisión de cambiar el estilo de vida y las opiniones de los demás. Se lee casi como una historia en la que King muestra su propia madurez a medida que continúa envejeciendo. En los últimos tiempos, parece que King tuvo un necesitaba elaborar un cuento que no esté sumergido en el terror y endurecido por el horror. Podría ser un retrato de los momentos que vivimos, de querer expresar algo más humano y optimista que contrasten con los tiempos oscuros que afrontamos y alejados de nuestra esencia humana.

Por supuesto, aún no se conocen detalles del lanzamiento de la película, ni del cast, ni tampoco de cuándo comenzará el rodaje. Sin embargo, podemos estar seguros de que será una película de terror psicológico, con body horror, pero también con un mensaje positivo sobre la imperfección de nuestros cuerpos. El proyecto promete ser un éxito de presupuesto medio.

Categorías
Cine

Qué se sabe sobre la nueva película del creador de Hereditary, que tendrá a Joaquin Phoenix como protagonista

Ari Aster es sin dudas uno de los directores con mayor proyección en Hollywood. El cineasta de 34 años cuenta en su filmografía con dos éxitos del cine de terror como Hereditary y Midsommar, sabiendo navegar en dos mundos tan distintos como el cine arte y el cine mainstream. El título del tercer trabajo de Aster se llamará Disappointment Blvd.

La productora A24, responsable de los dos anteriores proyectos del director será la encargada de llevar adelante la película que aún no comenzó con el rodaje y de la que conoce muy poco. La información principal revela que uno de los actores más laureados de Hollywood, Joaquin Phoenix, será el protagonista del film. Sin embargo, hay un detalle importante: el actor de Joker aún no firmó el contrato que lo vincula a la producción. Según Deadline, el actor es seguidor de la obra de Aster y tenía intención de trabajar bajo sus órdenes pero no pondrá su firma hasta conocer el guion.

Ari Aster y Joaquín Phoenix

Aster había declarado en un Ask Me Anything en Reddit que estaba pensando para su tercera película trabajar en un formato que podría «o bien una comedia pesadillesca algo excesiva y extraña, o un enfermizo melodrama doméstico«. Teniendo en cuenta los dos films anteriores del cineasta, no sería de extrañar que ambos conceptos logren fusionarse, teniendo en cuenta que Hereditary está construida sobre un drama familiar y que Midsommar ya poseía una carga de comedia negra velada. Disappointment Blvd podría perseguir todos los intereses del director que, como sabemos, tienen que ver con personajes perturbados, envueltos en circunstancias inesperadas y llevados hasta el extremo de sus emociones. El registro de Phoenix podría ir perfecto para las intenciones del director.

Aster despertó la admiración de varios personajes reconocidos del mundo del cine, pese a sólo tener dos películas en su haber. Bong Joon-ho, flamante ganador del Oscar por Parasite, lo calificó como uno de los directores más prometedores para los próximos años.

Lo único que se conoce hasta ahora del argumento de la película es que narrará un «retrato íntimo, abarcando décadas, sobre uno de los emprendedores más exitosos de todos los tiempos”.

Phoenix está comprometido con otros proyectos. Es probable que filme esto antes de la película Kitbag de Ridley Scott, en la que interpretará a Napoleón Bonaparte. Scott está preparando actualmente su thriller policial Gucci, lo que  hace que la producción de Kitbag se retrase y sea más probable para principios de 2022.

Categorías
Películas

Como los supuestos asesinos del cine podrían terminar siendo sus salvadores

El cine parece estar en peligro desde sus inicios. Primero porque se decía que era una novedad tecnológica, un aparato de feria que se utilizaría para entretener a unos pocos, pero que no tenía valor artístico ni interés masivo, incluso los inventores del cinematógrafo, los hermanos Lumière, creían esto. Luego se creyó que sería asesinado por la televisión. Después decían que el videotape quitaría la necesidad de ir a las salas porque la gente haría sus propias películas en el hogar, lo mismo dijeron con la llegada de lo digital años más tarde. También se llegó a decir que sería degollado por el arribo del internet. Y su último supuesto asesino serían los servicios de streaming como Netflix.

El cine, con altos y bajos, ha logrado sobrevivir a todos estas «amenazas» que se le presentaron a lo largo de su historia por una simple razón: a la gente le gusta ir al cine. Es un acto ritual cultural que ha quedado impregnado en los recuerdos de cada uno de nosotros; las alfombras de colores, los posters en las paredes, el olor de los pochoclos, los comerciales antes de la película, que se apaguen las luces y alejarnos de la realidad para ser absorbidos por una historia que alguien nos quiere explayar durante aproximadamente dos horas. El cine sobrevivió por los amantes de las películas que quieren experimentarlas en su máxima forma de expresión, pero estos amantes ya no pueden ir a las salas.

Nuevamente en peligro

El cine actualmente presenta el desafío más grande de su historia, y no proviene solo de alguna innovación tecnológica que pueda reemplazarlos, sino de un virus que no permite que las salas abran sus puertas. La pandemia del coronavirus ha dejado a las salas de todo el mundo vacías, produciendo pérdidas multimillonarias para los exhibidores, provocando el cierre de múltiples salas y la posible desaparición de varias cadenas. No ayuda el hecho de que, algunos de los más grandes estrenos de este año hayan sido desplazados para el año que viene o directamente estrenados en los servicios de streaming de los cuales son dueños sus productoras. Esto es lo que sucedió con el remake live-action de Mulán y la película de animación infantil Trolls World Tour. Al anunciarse la cancelación de sus estrenos en salas y pasar directo a los servicios digitales, los exhibidores se sintieron traicionados, con AMC Theaters vetando a las películas de Universal de sus cines, para luego llegar a un acuerdo que reduce el tiempo entre la exhibición en salas y el salto a la distribución de la pantalla chica. Ante el doble ataque proveniente de las productoras y de la pandemia ¿Morirá el cine?

No, el cine no morirá, y uno de sus más grandes salvadores pueden ser una de sus más grandes amenazas: Las productoras que tienen sus propios servicios de distribución fuera de las salas. El pasado 7 de agosto, en Estados Unidos, se anularon los llamados «Decretos Paramount», los cuales estaban en vigencia desde 1948 y consistían principalmente en una prohibición de que los grandes estudios tengan sus propias salas de cine, y así evitar un monopolio en la distribución de películas. Ante la derogación de este decreto se deja una puerta abierta para que los grandes estudios, como Disney o Netflix, compren las cadenas y distribuyan sus películas de la manera que vean apropiada, sin tener que negociar con terceros. El cine se ha salvado, fin, pasen los créditos.

cine

No todo es color de rosa

Ojalá fuera tan simple, pero el que las propias productoras puedan comprar las salas puede llegar a ser extremadamente perjudicial para las películas independientes y para los exhibidores particulares. Al adueñarse de las salas, los estudios pueden exhibir únicamente sus producciones si así lo desean, quitándole el espacio a varias producciones independientes y provocando el cierre de varias productoras de esta índole. También al no depender de las salas de terceros, las productoras pueden pedirles a los exhibidores particulares requisitos ridículos para exhibir sus películas, cosa de la que Disney ya es culpable desde hace años con sus franquicias más grandes y que al formar parte de un monopolio de exhibición el problema se exacerbaría. No hay que olvidar que muchas de las salas independientes dependen de estas películas «grandes» para poder sobrevivir y exhibir producciones más chicas. Si bien este es un problema de las salas Estadounidenses, como bien resalta John Tones de Xataka, puede alterar las formas de producción de las compañías y generar una onda expansiva a nivel global, después de todo la industria cinematográfica norteamericana es la más grande del mundo.

Necesitamos a los amantes del cine más que nunca

En conclusión, la adquisición de las salas por los grandes estudios puede salvar a la experiencia cinematográfica, pero el costo puede llegar a ser la extinción de la exhibición del cine independiente en las salas. Por esto es necesario que, apenas se termine esta pandemia, entre todos los amantes del cine vayamos y apoyemos a las salas más chicas, al cine de barrio, al que no pertenece a ninguna cadena. No esperemos que esa comedia o drama que tiene buena pinta salga en Netflix o piratearla, hay que ir y apoyar la exhibición del cine independiente, porque el cine si bien es una pantalla gigante que agranda a las explosiones, lo hace aún más con las emociones.

Categorías
Cómics

BRZRKR : El comic que escribe y protagoniza Keanu Reeves

Keanu Reeves, actor, director, productor, músico, meme, actor de voz en videojuegos y, ahora, guionista y protagonista de cómics.

La persona más querida por el Internet ha hecho el salto al mundo de los cómics con “BRZRKR”, que será publicado por la editorial Boom!. Contará con Matt Kindt como co-guionista y será dibujado por Alessandro Vitti.

La obra tratará sobre un semidiós inmortal simplemente conocido como Berzerker, quién se ha visto encasillado en una vida de violencia a lo largo de los siglos de su existencia. En el presente colaborará con el gobierno de los Estados Unidos, realizando las misiones que nadie más se atreve, a cambio de información que contiene la verdad de su existencia, inclusive de como terminarla.

En una entrevista con USA Today el reconocido actor de John Whick dio más información sobre la trama y los personajes. En la entrevista establece que, a pesar de ser inmortal, el Berzerker tiene que de vez en cuando esconderse, por lo que cada tanto finge su muerte y continua su camino. Reeves dice que cuando el lector apenas conoce al personaje este se está escondiendo en los Estados Unidos, y que ahí es donde hace este trato con el gobierno para hacer las misiones peligrosas a cambio de información, pero advierte que cada una de las partes tiene otros motivos secretos para acceder al trato.

En la entrevista también advierte que su personaje no es un simple héroe de acción gruñón, sino que tiene una gran personalidad y sentido del humor. También agregó que el cómic explora cuestiones como la naturaleza de la violencia, la moral y la ética.

Otra característica será que habrá escenas de acción con mucha violencia y muy gráfica, Reeves dice que “Será divertido verlo traspasar el pecho de alguien con un puñetazo, quitar una costilla o el brazo de alguien.”

El actor de la trilogía de Matrix dijo que aún continúan escribiéndolo, pero el primer número de los 12 con los que contará la historieta saldrá el 7 de octubre, con los otros saliendo de forma mensual después de este.

En Internet siempre estuvo la teoría de que el actor era inmortal y que ha estado con nosotros durante generaciones ¿ Será esta su forma de confesarlo ?.