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Películas

Ryan Gosling y Chris Evans protagonizarán la película más cara de la historia de Netflix

The Gray Man es el título del film, será dirigido por Joel y Anthony Russo, directores de la película mas taquillera de la historia; Avengers: Endgame. La intención es convertir a The Gray Man en una franquicia al nivel de James Bond, con el presupuesto de la película sobrepasando aproximadamente los 200 millones de dólares, convirtiéndola en el original de Netflix más costoso de la historia.

La película será un thriller de espionaje centrado en el duelo entre un sicario y ex agente de la CIA llamado Court Gentry (interpretado por Gosling), quien es perseguido alrededor del mundo por Lloyd Hansen (interpretado por Evans), un ex socio de Gentry de la CIA.

El film está basado en una serie de novelas best seller escritas por Mark Greaney. Una adaptación ya había sido intentada años atrás, protagonizada por Brad Pitt y dirigida por James Gray, duo de la reciente Ad Astra, pero nunca salió de la fase de desarrollo. Los Russo vienen desarrollando su versión en silencio desde hace años.

¿ De qué se trata The Gray Man ?

Sobre que esperar del thriller Anthony Russo le dijo a Deadline: “La película es un mano a mano entre esos dos grandes actores que representan dos versiones diferentes de la CIA, lo que puede ser, y lo que puede hacer,” luego agregó, “Para aquellos que fueron fans de Capitán América y El Soldado de Inverno, esto es nosotros moviéndonos hacia ese territorio en un escenario más parecido al mundo real. Eso es lo que la película en verdad significa para nosotros.”

Joe Russo por su parte habló sobre la ambición del film: “La intención es que sea competitivo con cualquier película que se estrena en las salas, y la posibilidad de hacerlo con Gosling y Evans es un sueño para nosotros. La idea es crear una franquicia y construir todo un universo, con Ryan en el centro del mismo. Ya todos nos hemos comprometido con la primera película, y eso es genial para llevarnos hacia segunda película.”

Esta no es la primera vez que los Russo trabajan con el gigante de streaming, trabajaron como productores y creadores de Misión Rescate, el original de Netflix más visto de su historia, del cuál nuestra redactora Belén Calás hizo un gran análisis en su momento.

The Gray Man aún no tiene fecha de estreno, pero podría comenzar a filmarse, si la pandemia lo permite, en otoño (primavera en EEUU) del año que viene.

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Series

Se prepara el rodaje de la tercera temporada de TITANS

Son de público conocimiento los problemas que ha sufrido la industria del cine y tv este año debido a la pandemia. No obstante, poco a poco, comienzan a llegar novedades al respecto de las diferentes producciones que fueron puestas en pausa.

Fecha de estreno en DC Universe y Netflix

Tal es el caso de la serie de DC Titans, la cual, de acuerdo con la International Alliance of Theatricl Stage Employees, se espera retome el rodaje a principios de la primavera. La pre-producción del show ha comenzado la semana pasada, por lo que es esperable que la filmación se inicie a la brevedad después de haber sido pospuesta por el brote. Basándonos en los tiempos estimados de filmación de las temporadas anteriores, podemos estimar que llevará entre 6 y 7 meses completar el proyecto, por lo que es factible que veamos el resultado quizás en mayo/abril del próximo 2021.

Jason Todd habló sobre Titans 3

El actor Curran Walters, quien interpreta a Jason Todd (el sucesor de Dick/Robin), también se pronunció respecto en su cuenta de Instagram, dejándonos saber que se encontraba listo para las grabaciones de Titans 3, por intermedio de una foto que mostraba su trabajo físico para ponerse en la piel de su personaje. Este personaje en particular, resulta muy interesante para los fans, ya que su personalidad oscila entre un lado divertido y otro oscuro, que va mutando a medida que la serie avanza pero que se da de manera natural por lo que la audiencia considera que Walters ha hecho un buen trabajo interpretándolo.

Titans y las expectativas sobre la temporada 3

Los seguidores de la serie en todo el mundo, esperan que en esta oportunidad se incluyan, además de los ya conocidos y queridos, otros nuevos personajes del mundo de DC. Recordemos que hasta el momento, los héroes/villanos principales son Dick Grayson (Brenton Thwaites), Kory Anders (Anna Diop), Rachel Roth (Teagan Croft), Gar Logan (Ryan Potter), Jason Todd (Curran Walters), Donna Troy (Conor Leslie), Dawn Granger (Minka Kelly), Hank Hall (Alan Ritchson), Rose Wilson (Chelsea Zhang), y Conner / Sujeto 13 (Joshua Orpin) pero hay muchos que aún no hemos podido ver en la pantalla chica y quizás haya llegado el momento de su arribo a esta serie que, viene pisando cada vez más fuerte dentro del mundo de las adaptaciones de y que ha sumado muchos puntos en la comunidad geek.

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Películas

Jack Black y Zachary Levi se unen a Apollo 10 ½: A Space Age Adventure

Se trata del nuevo largometraje de animación distribuido por Netflix que escribe y dirige Richard Linklater. Es el tercer largometraje de animación de la carrera del director, con los dos previos siendo Waking Life de 2002 y A Scanner Darkly de 2006. Ambos eran filmes enfocados al público adulto, con Waking Life recibiendo una clasificación de apta para mayores de 13 y A Scanner Darkly para mayores de 16, mientras que Apollo 10 ½ parece estar enfocado a un público más infantil. A pesar de esta diferencia todo indicaría a que el director de Boyhood planea seguir innovando en técnicas de animación, en sus anteriores cintas había utilizado la técnica de rotoscopiado, y su próxima película se la ha descrito como un innovador híbrido entre animación hecha a mano y computarizada.

jack black

¿ De qué se trata Apollo 10 ½: A Space Age Adventure ?

La película estará ambientada en 1969, centrándose en el alunizaje de la misión Apolo. Inspirada por la infancia de Linklater en Huston en esa época, narrará la historia del primer alunizaje a través de dos perspectivas, intercalándolas entre sí. Una de las perspectivas se centrará en los astronautas y científicos de la NASA y sus esfuerzos para completar la misión, mientras que la otra contada desde la perspectiva de un niño, que vive cerca de la central de la NASA pero tiene que contentarse viéndolo por la televisión como todas las otras millones de personas. El film busca recrear un acontecimiento histórico, así como contar la fantasía de un niño que sueña con ir a la luna.

Ésta no es solo una reunión del director con la animación, sino que también con Jack Black, con quién ya había trabajado en el clásico rocanrolero Escuela de Rock (2003) y Bernie (2011). Además, el elenco será integrado por la estrella de ¡Shazam! Zachary Levi, acompañado de Glen Powell, Josh Wiggins, Milo Coy, Lee Eddy, Bill Wise, Natalie L’Amoreaux, Jessica Brynn Cohen, Sam Chipman, y Danielle Guilbot.

Actualmente la película se encuentra en etapa de postproducción y llegaría a nuestras pantallas en 2021.

Con la gran carrera que posee Richard Linklater siempre es emocionante cuando aparecen detalles de nuevos proyectos suyos, lo que convierte a Apollo 10 1/2 : A Space Age Adventure en una de mis películas más esperadas de 2021 ¿ Cuáles son las de ustedes ? ¿ Apollo 10 ½ integra su lista ?.

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Series

La segunda temporada de La maldición de Hill House sigue firme para su estreno en 2020

El director de esta segunda entrega, Mike Flanagan, insiste en no dar marcha atrás con su proyecto y espera poder proyectar la serie este año a pesar de las dificultades, en producción y proyección, que ha generado el Coronavirus. El plan, es que llegue a la plataforma Netflix a fin de año.

Flanagan adelantaba en abril que ya se encontraban ultimando detalles de la nueva temporada, por lo que el equipo no consideraba necesario retrasar la entrega: «La post-producción se está realizando desde casa. La serie está tomando forma maravillosamente y estoy encantado con ella».

La maldición de Hill House, trae el terror como aliado de este siglo

Como el escritor H.P. Lovecraft expresó alguna vez: “No hay sensación más humana y natural que el miedo y no hay miedo más arcaico que el temor a lo desconocido”. Las secuencias basadas en este género han cobrado una importante relevancia en los últimos años y su popularidad entre la audiencia, parece ir en ascenso. Tal es el caso de Hill House, una serie de terror que conjuga diversos recursos, tanto nuevos como viejos, para lograr un relato espectacular del que emana una atmósfera de horror como pocas veces se ha visto.

Cabe recordar que esta primera temporada, está basada en el libro homónimo de Shirley Jackson, publicado en 1959 y relata la historia de una familia (haciendo hincapié en los hijos) que vive en una casa donde suceden cosas sobrenaturales, involucrando el pasado y el futuro de los protagonistas.  

La nueva entrega, La maldición de Bly Manor

La temporada a estrenar, no significa una continuación de la primera, pero tendrá ciertas conexiones con Hill House; según su director, la relación será sensorial. Los encargados de llevar adelante esta puesta en escena, indican que será aún más terrorífica que la anterior, lo que genera mucho interés al respecto.

Bly Manor es también una adaptación, en esta ocasión, del libro de Henry James Otra vuelta de tuerca. Contará con la participación de algunos de los actores de Hill House, como Henry Thomas, Victoria Pedretti, Lulu Wilson, Oliver Jackson-Cohen y Kate Siegel; aunque seguramente interpreten a personajes totalmente distintos. Las caras nuevas que se unen al elenco son: Rahul Kohli, T’Nia Miller, Amelia Eve, Benjamin Ainsworth y Amelie Bea Smith.

La trama, relata la historia de una institutriz y su experiencia durante un verano en el que cuidó a dos niños: Flora y Miles a quienes su tío, tras la muerte de sus padres, decide dejar a cargo de esta joven.

Esperemos que la promesa de no retrasar el estreno se cumpla y que la serie, cumpla con todas las expectativas de la audiencia.

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Películas

NETFLIX Y BLUMHOUSE ADAPATRÁN LA HISTORIA DE STEPHEN KING MR. HARRIGAN’S PHONE

Si leemos o escuchamos el nombre de Stephen King, sabemos a qué tipo de historia apuntará la nueva propuesta de estas productoras y de seguro, habrá mucho material interesante al respecto ni bien se vayan conociendo nuevos detalles de la próxima ficción.

Este célebre autor de renombre, es conocido en todo el mundo por trabajar el género de terror. Muchos críticos, lo consideran un genio de la escritura macabra y su larga lista de novelas, ensayos y cuentos no hacen otra cosa que afirmar esta idea. Varios de sus textos han sido adaptados a la pantalla grande en más de una ocasión, tal es el caso de Carrie por ejemplo, que cuenta con una versión original de 1976 y una remake de 2013. Lo mismo sucede con Cementerio de Animales, cuya primera aparición fue en 1989, mientras que su renovada versión fue lanzada en 2019. Por supuesto que no podemos olvidar otros títulos (aunque son muchos más) que han logrado una gran popularidad entre los cinéfilos, al punto de convertirse en íconos, como El resplandor en 1980, Misery en 1990, La zona muerta en 1983 y el más reciente En la hierba alta en 2019 (también producido por Netflix). Pero las adaptaciones no se detienen allí, puesto que King también llegó a la pantalla chica con series y miniseries como El Misterio de Salem’s Lot en 2004, 22/22/63 en 2016 y La niebla en 2017.

Mr. Harrigan’s Phone podría ser el próximo éxito

Y la lista parece continuar. Recientemente se divulgó la información de un nuevo rodaje basado en otra de las ficciones del escritor, “Mr. Harrigan’s Phone”. Esta, es una historia corta que forma parte de uno de los últimos libros del autor titulado If it Bleeds (proveniente de una de las colecciones más vendidas del New York Times). La trama, gira en torno a un niño pequeño que hace amistades con un adulto mayor, a partir del vínculo que forman cuando el niño obtiene acceso al primer IPhone del hombre y el papel que este objeto adquirirá una vez que el individuo fallezca y sea enterrado con el aparato.

El filmógrafo de películas como Blind Side y Saving Mr. Banks, John Lee Hancock, ha sido convocado para llevar a cabo la adaptación y dirección de este relato corto de Stephen King. Los productores Ryan Murphy y Jason Blum, en conjunto con la reconocida plataforma, se encuentran trabajando en el desarrollo de esta nueva película. Blumhouse es conocida por sus producciones de cine de terror y esta no es la excepción, incluso han trabajado anteriormente con otras adaptaciones de novelas del autor y esta será la cuarta en su haber. Por el momento no se conocen fechas del producto final arribando a las pantallas de los espectadores. Tendremos que esperar para futuras novedades al respecto que, por supuesto, estaremos comunicando para ustedes ni bien estén disponibles.

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Series

La segunda temporada de The Witcher tendrá guiños al juego

Al parecer la segunda temporada de la serie The Witcher de Netflix tendrá mucho más guiños a los videojuegos del estudio polaco, CD Projekt RED, según lo ha indicado Lauren Schmidt Hissrich, la máxima responsable en adaptar las novelas del escritor también polaco Andrzej Sapkowski.

Más guiños a los juegos se verá en The Witcher

Lauren Schmidt Hissrich realizo una entrevista a TV Guide y ha dejado bien en claro que están planeando muchos más guiños para los seguidores de la franquicia de los videojuegos.

«Nos encantan los videojuegos, por supuesto que quisimos apostar por el material original, no adaptar una adaptación».

Ha explicado Lauren Schmidt Hissrich.

Por lo tanto, esta nueva temporada tendrá como objetivo mantener su propia esencia pero también con más elementos que llegarán desde los juegos del brujo.

«Esto no significa que no seamos seguidores de los videojuegos o que no los juguemos; sabemos que una gran parte de nuestra audiencia solo ha oído hablar de The Witcher por los videojuegos».

«Queremos rendirles homenaje cada vez que podamos. Además, he estado en CD Projekt RED. He conocido a toda esa gente rebosante de talento. Y lo que hacen es increíble. Si podemos hacerles un guiño o un gesto cada vez que podamos, lo haremos».

Así lo ha comentado Hissrich.

Pero no es lo único que propone Hissrich para la nueva temporada del brujo, ya que ha afirmado que corregirá los diferentes errores que tuvo en un primer momento la primer temporada de la serie como por ejemplo el desafiante salto de tiempos, las muy cuestionables armaduras del imperio de Nilfgaard y otros detalles.

Hasta ahora, estos han sido los actores y actrices confirmados que estarán presentes en esta nueva termporada y son:

  • Kristofer Hivju (Game of Thrones) como Nivellen.
  • Yasen Atour (Young Wallander) como Cöen.
  • Agnes Bjorn (Monster) como Vereena.
  • Thue Ersted Rasmussen (Fast and Furious 9) como Eskel.
  • Kim Bodnia (Killing Eve) como Vesemir.

La serie retomará la grabación durante el mes de agosto, luego de haber tenido que suspender la filmación como consecuencia de la pandemia mundial.

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Series

Análisis DARK temporada 3

Una de las cosas que más ocupan nuestros tiempos en tan desolada situación de virus mundial son, sin lugar a dudas, las series y las películas. Los productos en los cuales tenemos la posibilidad de volcarnos y entregarnos tras tanta situación indeseada. Es sabido que los servicios de streaming están aprovechando cada momento para adelantarse y seguir creciendo, ya que hoy en día es lo único a lo que podemos acceder en materia audiovisual. No obstante, este no es el caso de Dark.

La primera serie alemana original de Netflix, que estrenó su primera temporada en 2017 y su segunda en 2019, tenía fecha de estreno para el pasado 27 de junio en la plataforma desde que terminó su segunda parte. En cierta manera, Dark fue una de las pocas producciones populares que pudo mantener su plan inicial, ya que su calendario implicaba que para el comienzo de este año, el rodaje ya estuviera más que terminado. En definitiva y al margen de todas estas fechas e hipótesis, tuvimos la tercera y última temporada de Dark en tiempo y forma en la plataforma de Netflix. Y menos mal.

Distintivos

Dark es, hoy en día, una de las series más conversadas del mundo audiovisual. Desde el comienzo, su producción bajo la marca de Netflix y su atrapante y misteriosa premisa le generó una rápida popularidad: estamos hablando de una serie que inició con la desaparición de un niño en un pueblo pequeño en Alemania, que luego lentamente derivó en una compleja trama de viajes en el tiempo, deseos individuales y paradojas temporales. Al comienzo, fácilmente equiparable con Stranger Things, en ese entonces en la cumbre de su popularidad. No obstante, Dark no tardó en diferenciarse tanto desde su trama como desde su estética: la historia no trató un hecho policial en concreto, sino que lo utilizó como puntapié inicial para luego virar a la ciencia ficción y todo desde un punto de vista oscuro, lúgubre y misterioso, con colores apagados y actuaciones más melancólicas que nunca dieron lugar a un tono cómico, fantasioso o de felicidad. Desde el comienzo, Dark plantea un contexto mucho más profundo y realista, aún dentro de lo que nos parece tan lejano como lo son hoy en día los viajes en el tiempo y las dimensiones ocultas. Y, a su vez, también muy emotivo.

Desde la primera temporada, Dark se separa de la norma hollywoodense que acostumbramos ver y que rompe la idea en torno a la felicidad como centro de los cánones de las producciones estadounidenses que parten desde un momento de felicidad que se rompe por un hecho puntual, atravesando un desarrollo de «sacrificio» para alcanzar nuevamente la felicidad perdida y restablecer el orden. Y, aunque todo esto no es algo nuevo, la serie alemana se consagra primero desde su trama y luego y de manera inconsciente por todo lo demás, como una de las series más aclamadas de los últimos años. Aunque este distanciamiento de lo normativo se ve flaqueado por ser un producto hecho para Netflix, esa circunstancia la vuelve, en cierto sentido, mucho más comercial de lo que podría ser en un inicio desde su trama.

Desde su enorme producción, que implica un casting importante de búsqueda de parecidos y la construcción de los escenarios en los distintos tiempos, hasta los aspectos técnicos como la fotografía, el guion y la mezcla de sonido, Dark destaca hasta en lo más mínimo. Como por ejemplo, el hecho de que sean tres temporadas y sólo tres, evitando el alargue innecesario que caracteriza muchísimas producciones hoy en día (más de las que nos gustaría admitir), habla de una serie pensada de comienzo a fin desde el momento en que inició su pre producción. Y si bien no está exenta de detalles, su meticulosidad la ubica hoy en día en una de las mejores series del mercado audiovisual, al menos bajo el signo de Netflix.

Así fue como el pasado sábado 27 de junio llegó a todo el mundo la prometida última temporada. Que no solo tuvo un cierre digno de sus antecesoras, sino que además mantuvo hasta el último segundo la habilidad y capacidad que nos demostraron con las últimas dos entregas. Hoy en día, ver un cierre coherente como el de Dark lamentablemente no está tan instalado en otros productos, ya que venimos de series cuyos finales fueron vertiginosos y truculentos en comparación con la armonía de los cuerpos de sus series. Sin spoilear nada, el final de Dark es particularmente armónico y acorde al mundo instalado desde su primer temporada. Algunas cositas tiene, como todo, pero no está nada lejos de ser lo ideal en base a lo que presentó anteriormente.

El cierre

Adentrándonos más en el detalle de la última temporada, es importante y de nuestro agrado mencionar que tiene una correlatividad muy interesante en relación a la 1 y la 2. En primer término, las temporadas tienen un ascenso interesante de complejidad: la primera temporada nos introduce, mediante un género que ya conocemos como es el policial, en una serie que promete cierta dificultad a la hora de «seguirle» el hilo; la segunda, con toda la base ya instaurada, se encargó de volverse un poquito más compleja, con más ribetes, idas y vueltas y enredos entre personajes a través de los tiempos. La tercera ya es un embrollo tremendo. Una aclaración acerca de esto: si aún no la vieron, desaconsejamos rotundamente verla de corrido en un lapso de corto tiempo. Es más bien una temporada para ver de a poco, uno o dos capítulos por día, pero no más.

En general, se maneja mucha más densidad de información y pocos enganches, por lo cual puede parecer que al principio no nos está gustando tanto como las demás: sigan adelante, los últimos dos capítulos terminan de recompensar todo lo que puede haber «disgustado» en los primeros 6 episodios. Ojo, con esto no queremos decir que estén mal o que haya algo mal manejado, sencillamente decidieron hacer los episodios cargados de más información alrededor de la ciencia y los viajes que de lo que normalmente acostumbramos a ver relacionado al entretenimiento. Pocos productos de género de ciencia ficción le dan tanta importancia a la ciencia como tema principal más que a la destrucción o catástrofe que solemos ver en productos de este género. Dark nos avisa desde la primera temporada, cuando Mikkel aparece en 1986, que no vamos a ver una serie común y corriente. Y mediante la estética y cierta «seriedad», también nos informa que estamos muy, muy lejos de Volver al Futuro.

En síntesis, esta tercera temporada resulta un resultado gratificante en relación al desarrollo progresivo en cuanto a las otras dos temporadas. El crecimiento armónico es observable: no hay virajes extraños y decisiones raras y generadas «porque sí». Tampoco pasamos de una serie muy simple a una muy compleja, en este sentido, la temporada 2 resulta un buen término medio entre la primera y la tercera. Podemos ver de manera clara que el desarrollo está cuidado.

Lo mismo sucede con los arcos de los personajes. Aunque quizás es más complejo seguirlos por el hecho de que la mayoría ocupa distintos tiempos e incluso distintos mundos. Sin embargo, no es difícil prestarle atención a personajes como Katharina adulta del mundo de Jonas, que claramente tiene un arco totalmente acorde a lo planteado. Lo mismo pasa con el Ulrich viejo, los diversos Jonas, Noah, Claudia, etc. En quienes más se nota la progresión es en Jonas y Claudia, dos personajes que mantienen intacto su deseo y responden de manera esquemática a la organización armónica que pretendemos. Repetimos: es bastante complejo profundizar en esto, porque en realidad son tantas las caras de los personajes que se hace realmente muy difícil discernir en cuanto a desarrollos armónicos. Aunque a simple vista de la mayoría, así parecen.

El esperado final y los aspectos sin resolver

Volvemos a hablar específicamente del final y seamos honestos: el final de Dark fue uno de los mejores finales en materia de series que vimos últimamente. Hablando de series grandes, la mayor decepción reciente sucedió con Game of Thrones, dejando la vara bastante baja en cuanto a finales se refiere. Aunque hoy en día la circulación de series es prácticamente incontable, podemos arriesgarnos a decir que el final de Dark prácticamente cumple con todo. En primer término: la coherencia. Como siempre, había muchas maneras de que el final estuviera resuelto de manera extraña, abrupta, decepcionante. Y sin embargo no pasó. Claramente hablamos de Dark, una serie que en su nacimiento y desarrollo no generó prácticamente ninguna incongruencia, por lo cual era difícil que se de un «mal» final. En cuanto a coherencia y desarrollo armónico, Dark cumple de manera correcta. Si vamos a los gustos, ya es otra historia.

Resulta interesante destacar algunos aspectos de este final. Dark es una serie que, desde el comienzo, nos hizo pensar más allá. Independientemente de la complejidad narrativa que puedan acarrear las idas y vueltas de los personajes en el tiempo, siempre fue una serie que planteó e incitó el pensamiento. Hablamos de un ejercicio mental propiamente dicho y no solamente el hecho de recordar el árbol genealógico de la serie. La prueba más contundente son las citas filosóficas y la intertextualidad que se maneja, por ejemplo, citando obras de arte, obras de teatro o teorías científicas. Aunque esa es la parte que vemos de manera más superficial y que exigen una búsqueda paralela para entenderlas.

Dark, en su final, terminó de cerrar, no sólo la trama principal, sino también el mensaje que buscaba generar. Desde el comienzo, siempre buscaron plantear una ruptura de la concepción pasado-futuro y de que el destino de cada uno está escrito y es inminente. Por más cursi que suene, Dark busca romper con la idea de que el destino ya está establecido y plantear que el futuro siempre podemos cambiarlo y siempre depende de nosotros. Tal es así, que Adam luego de escuchar el descubrimiento de Claudia acerca del bucle, es el que decide cambiar las cosas. Un poco como siempre quiso, distinto al «egoísmo» de Eva para proteger a su hijo. Adam siempre pensó, puntualmente, en Michael/Mikkel, mientras que Eva siempre pensó en su hijo, «el origen». Misma motivación que Claudia, que buscó hasta encontrar el momento exacto en que los mundos se generaron porque «si todo sale bien, Regina vivirá». Las motivaciones de cada uno son claras, y resulta interesante cómo nos engañan durante varios capítulos haciéndonos creer que Noah y Adam son malos, luego que son buenos y las malas son Eva y Claudia. Y al final resulta claro que también se plantea que nadie es malo o bueno. No hay vencedores y vencidos, no hay un grupo de enemigos y uno de honestos y buenos samaritanos, no hay blanco y negro. El engaño también pasa cuando nos enteramos que Claudia encontró un tercer mundo, un viraje de la trama que podría resultar abrupto de no haber sido tratado con delicadeza. Por suerte, supieron manejarlo de manera armónica (como casi todo) y si bien al principio suena extraño, rápidamente entendemos que no es imposible.

A su vez, Dark también plantea movimiento a través de esas motivaciones, en contraposición con la repetición que implica necesariamente quietud. Eva quiere que todo vuelva a ser como siempre fue, mandando a hacer siempre lo mismo, generando una quietud en el tiempo. Claudia se corre de lo que siempre hizo y finalmente encuentra ese punto de quiebre, cuya modificación permite avanzar. Sin embargo, encontramos aquí otra contradicción que plantea otra de las ideas recurrentes de la serie, que es la del eterno retorno.

Si bien los mundos se rompieron, Hannah, embarazada de Woller y en pareja con él, asocia un piloto amarillo con el nombre de Jonas y la serie termina con la idea de que ése bebé puede ser Jonas. Claramente no es el mismo, porque la concepción es fundada por otro par, pero plantea la idea de que probablemente no esté todo cerrado y deja abierta la imaginación. Lo mismo sucede con varios aspectos, como el origen de Boris/Aleksander, el ojo/brazo de Woller, por qué el hijo de Martha y Jonas asesina determinados personajes, son cuestiones secundarias cuya resolución es irrelevante para la trama realmente importante: no hay necesidad de cerrar absolutamente todo.

Finalmente, Dark termina con el sacrificio de Martha y Jonas (uno de cada mundo), enfatizando en la profundidad de esta relación y el hecho neto del sacrificio por el otro. Hay un cierre emotivo y totalmente coherente alrededor de la trama de amor de los personajes principales, que fue objeto latente de toda la serie. La relación, vinculada al hilo rojo que une a Ariadne y Teseo, claramente merece el cierre que le dieron, rompiendo juntos con lo que ambos protagonizaron como sus respectivas realidades y volviendo al mundo «como debe ser».

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Cine

Nuevas imágenes de ‘Enola Holmes’

Hace ya un tiempo que conocemos la existencia de una adaptación cinematográfica de Las Aventuras de Enola Holmes, una serie de novelas de misterio escritas por Nancy Springer focalizadas en la hermana más chica del mítico detective, Sherlock Holmes. Al principio, el proyecto estaba a cargo de Legendary Entertainment, pero luego pasó deliberadamente a manos de Netflix.

La película será dirigida por Harry Bradbeer (Fleabag, Killing Eve) y escrita por Jack Thorne (Harry Potter y el legado maldito). Y definitivamente lo más atractivo hasta ahora, si bien la historia es más que llamativa, es el reparto. Para empezar, será protagonizada por Millie Bobby Brown, quien luego de Stranger Things se dedicó a protagonizar King Kong 2: el rey de los monstruos.

Junto a ella, Sam Claflin interpreta a su hermano Mycroft Holmes y Henry Cavill a Sherlock: esta sería la tercera vez que Sherlock Holmes es interpretado por un actor que es reconocido principalmente por haber encarnado a un superhéroe antes (Cavill-Superman; Cumberbatch en la serie Sherlock– fue Dr. Strange; Downey Jr. en las películas- fue claramente Iron Man). Y finalmente tenemos a Helena Bonham Carter que interpretará a la madre de los hijos Holmes.

¿ De qué se trata ‘Enola Holmes’

Por supuesto la situación es en Londres en 1880, y seguirá a Enola, quien la mañana de si decimosexto cumpleaños se despierta con la desaparición extraña de su madre, quien le dejó muchos regalos. Mientras que Sherlock y Mycroft, ahora tutores de la adolescente, quieren confinarla a una escuela «para señoritas», Enola decide escapar e investigar la extraña desaparición de su madre.

La película planea su estreno para septiembre de este año y mientras esperamos impacientemente su llegada, Netflix nos deja las siguientes imágenes. ¿Ansiosos?

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Series

Todo lo que tenes que saber para ver la tercera temporada de ‘Dark’

Dark, la serie del momento

El 27 de junio, tendremos disponible en Netflix la tercera y última temporada completa de una de las mejores series de los últimos años: Dark. Comienza el último ciclo que Noah y Adam nos vienen anticipando desde la primera temporada y luego profundizaron en la segunda. El objetivo de esta nota es recordar puntos importantes para encarar la nueva temporada sin ninguna duda.

Antes que nada, nos gustaría hacer una recomendación: quienes no vieron aún Dark, nunca es tarde. La serie alemana de 2017 tiene todos los componentes que hacen un producto espectacular como lo es Dark. Es compleja, sobre todo la segunda temporada, pero es una de las pocas series construidas desde una base muy firme, a pesar de tener diversos tramas contadas en distintos tiempos narrativos. En total, Dark abarca hasta cinco (5!!!) tiempos distintos, entrelazando todos y cada uno con algún personaje o situación. Difícilmente encuentren errores, ya que todo está minuciosamente creado para generar la desazón y la sorpresa que busca generar.

Todo esto está apoyado por la increíble producción que la serie lleva detrás: uno de los mejores castings de la historia de la series, increíbles actuaciones, dirección, sonido, arte y fotografía. Es una serie que genera mucho placer visual desde lo técnico pero que, además, contiene una carga altísima de narración y guión. En resumidas cuentas, es una serie casi perfecta, para ver sólo cuando tenemos ganas de pensar y no como simple entretenimiento.

Dicho esto, comienza lo peligroso: desde ahora, la nota contiene alto nivel de spoilers.

Cómo terminó todo en la primer temporada de Dark

La temporada 2 nos dejó quizás más preguntas que respuestas. El final de la temporada 1 ya era una gran incógnita, pero también, albergó grandes revelaciones: se develaron cuestiones cruciales como la identidad del «desconocido», el papel de Peter Doppler, Tronte Nielsen y Claudia Tiedemann en lo relacionado a Mads, el lugar que ocupa Helge en toda la narración y el momento en que Charlotte se da cuenta de que es posible viajar en el tiempo. El último momento de la primera temporada fue el de Jonas, de 2019, llegando a un devastado futuro. Y desde ahí tuvimos que esperar un año para una temporada que en lugar de respuestas, nos llenó de preguntas y huecos vacíos.

La segunda temporada, posiblemente más compleja que la primera, deja entrever mucho más hasta dónde pueden llegar los personajes de Dark para conseguir sus deseos. En donde más se nota esto es en Hannah y Katharina, dos mujeres que tienen objetivos muy claros: conseguir a Ulrich y encontrar a Mikkel, respectivamente. Recordemos que Hannah, una vez que el Jonas del futuro le muestra los viajes en el tiempo, viaja a 1954 donde está Ulrich acusado de asesinar a los niños en 1953. Allí, Hannah utiliza todos sus atributos negativos para dejar a Ulrich parado de la peor manera frente a la policía de ese entonces, y en lugar de rescatarlo, lo olvida allí. Ella decide quedarse en 1954 ya que asegura que nada la ata a su tiempo, y su mirada nos sugiere cierto aprecio hacia el joven Egon Tiedemann.

Por su parte, Katharina hace oídos sordos a toda la cuestión de los viajes hasta que le conviene creerlos y los confirma, encontrando a Mikkel en una foto escolar de 1984. Es entonces que, con toda la actitud primitiva que la caracteriza (la misma que caracteriza su matrimonio con Ulrich), se decide a encontrar la máquina del tiempo y volver a buscar a su hijo, a pesar de que se le dijo repetidas veces que no es posible traerlo de vuelta. Como no consigue utilizarla, se lanza a las cuevas con el mapa que el Jonas del futuro le dejó al del pasado, indicándole la puerta al pasado.

La paradoja temporal

Algo similar sucede con Charlotte, la gran revelación de la temporada está en su personaje. Luego de descubrir, capítulos atrás, que su padre es Noah, en el final descubre que su madre es nada menos que su hija (KHÉ), Elisabeth. Quien además, comanda el grupo del futuro en el que cae Jonas en el final de la primera temporada (este trabalenguas no te lo robo). Así es como tenemos dos paradojas temporales ahora, una peor que la otra: Jonas y Charlotte. Por supuesto, Charlotte está convencida de que tooodo lo que está pasando tiene que ver con ella, por lo que Dark Seriemomentáneamente olvida todo lo demás e intenta detener al nuevo jefe de policía, Clausen, de iniciar el apocalipsis mediante la apertura de residuo radioactivo enterrado en concreto en la planta nuclear. Claro que no lo consigue y además del apocalipsis, vemos el nacimiento de «la partícula de Dios» (esa bola gigante que permite el viaje) y el momento exacto en el que Elisabeth, en el futuro, abre el portal y se comunica con Charlotte, su madre e hija. Por su parte, Peter está junto con Elisabeth del 2020 en el búnker, protegidos de lo que sería el apocalipsis que provocó Clausen.

El resto de los personajes se mueven ya en el envión que les da la propia narración, actuando de manera más automática, a excepción de Jonas, que sabe exactamente qué tiene que hacer.

Los jóvenes de Dark

 

Por otro lado, Bartosz le entrega a Regina finalmente la foto que le dejó Claudia el año anterior, diciéndole que le pida disculpas a su madre. Al mismo tiempo, Jonas y Claudia de 1987 vagan por las cuevas buscando viajar nuevamente con la máquina. Allí, Jonas le cuenta a Claudia que su versión anciana le enseñó cómo salvar al mundo. Cuando usan la máquina, vuelven a conectar pasado y futuro, y luego llegan a 2020 donde Jonas le da instrucciones estrictas de que busque a Regina y la lleve al búnker.

En el mismo momento, pero en 1921, Noah le confiesa a Adam que sí tenía las últimas páginas del diario e intenta matarlo. Inmediatamente, entran Franziska, Magnus y Agnes, que detienen y matan a Noah. Más tarde, Franziska y Magnus serán quienes activarán la partícula de Dios en 1921 al mismo tiempo que Elisabeth en 2053, generando la materia oscura a partir de los residuos encontrados por Clausen en 2020.

Finalmente, el Jonas del 2053 es sorprendido en la casa de Hannah por el Noah del 1921, quien le dice que debe proteger a Franziska, Bartosz y Magnus llevándolos a otro tiempo antes del apocalipsis y le entrega una carta de Martha, que no sabremos qué dice aún. Jonas los encuentra y viajan a algún momento. Mientras, el Jonas del 2020 que salió de la cueva con Claudia de 1987 (otro gran khé) busca a su madre y a Martha, quien a su vez lo buscaba a él. Cuando se encuentran se besan hasta que llega Adam, quien asegura que está por realizar la acción que hará que, finalmente, Jonas se convierta en Adam en el futuro, y acto seguido le dispara a Martha. Jonas, en lugar de ir sobre Adam, intenta salvar a Martha, aunque ya su muerte es inminente. Cuando ella muere y el apocalipsis está por alcanzarnos, otra Martha un poco más dark aparece frente a Jonas, saca del bolsillo una máquina del tiempo más sofisticada y le pide que la acompañe, no a otra época, sino a otro mundo.

Para complementar la información, les dejamos acá el más reciente árbol genealógico de la serie alemana:

 

Esperamos que este breve resumen del final de la temporada sea suficiente para empezar la nueva y última parte con mucho entusiasmo y sin necesidad de enloquecer, porque con Dark, ¿quién no enloqueció más de una vez?

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‘Unsolved Mysteries’ presenta tráiler oficial

Como ya venimos acostumbrándonos, los servicios de streaming están metiendo varios anuncios y adelantando estrenos para aprovechar que la gente se tiene que quedar en casa alrededor del mundo. Con motivo de lo vivido, Netflix no afloja con las noticias y ayer develaron un tráiler de Unsolved Mysteries junto con la fecha de estreno de la primera temporada.

¿ De qué se trata ‘Unsolved Mysteries’ ?

La nueva serie se trata de un reboot de una serie homónima que emitió 14 temporadas entre 1987 y 2010. La mítica serie fue creada originalmente por John Cosgrove y Terry Dunn Meurer y la idea de Netflix con éste reboot es mantener la esencia de la exitosa serie. Originalmente, la serie interpelaba directamente a los espectadores, incitando a que resuelvan los misterios expuestos en los episodios llamando a un 0800 que habilitaba la producción para ese fin. Luego de ser cancelada por CBS en 1999, Lifetime y Spike intentaron con algunos episodios cortos en los 2000. Esta vez, la producción estará a cargo de Shawn Levy (Stranger Things).

El reboot tendrá 12 episodios en su primera temporada donde se abordarán misterios extraños alrededor de la muerte de un conocido estilista de Georgia o la muerte de una familia francesa encontrada enterrada en el porche de su casa y residentes de Massachussetts conmocionados por avistar un OVNI.

Vinculando los elementos característicos de la serie original con un relato contemporáneo envolvente, atrapante y centrado en los personajes, los 12 nuevos episodios se basan en las experiencias de personas comunes que vivieron cosas impensadas: desde el trauma de una desaparición inexplicable o la muerte brutal de un ser querido, hasta el horror de un encuentro paranormal y con características bizarras. Acompañados de detectives y periodistas, los familiares dan pistas, presentan teorías e identifican sospechosos, esperando que un espectador tenga la clave para resolver el misterio.

Los primeros 6 se estrenarán el próximo 1 de julio en la plataforma. Esperemos que sea tan exitosa como promete, ¿qué opinan?