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Todo lo que tenés que saber sobre Rápido y Furiosos 9

Rápido y Furiosos 9 fecha de estreno en Argentina

La novena parte de la saga Rápido y Furiosos se estrenará en Argentina el 15 de julio de este año en plenas vacaciones de invierno, luego de que se haya pospuesto su llegada a las salas dos veces por la cuarentena del COVID-19. Aunque el nombre de la película es Rápido y Furiosos 9 será la décima entrega de la saga. La película tendrá la participación de personajes de la música como Ozuna, Cardi B, Bad Bunny y de la WWE (lucha libre) como John Cena, quien interpretará al villano de la entrega, que tendrá de nuevo a Vin Diessel en el rol protagónico y a Justin Lin en la dirección.

En términos de ganancias, la franquicia alcanzó su éxito máximo con la séptima película, la última que contó con el fallecido actor Paul Walker, facturando 1515 millones de dólares de ingresos en cines alrededor del mundo, lo que le generaron el récord de ser la novena película más taquillera de todos los tiempos.

Sinopsis de Rápido y Furiosos 9

Dom y Letty y el hijo de Dom se encuentran viviendo sus vidas en tranquilidad, cuando de repente aparece Jakob, el hermano menor de Dom, quien se unió a Cipher con el objetivo de causar estragos y cumplir deseos de venganza de Cipher luego de los sucesos de The Fate of the Furious. En el tráiler también podemos ver que uno de los personajes más icónicos de la saga, Han Lue, no murió en Tokio.

Sinopsis oficial de Rápido y Furiosos 9

Las cosas cambian, y ahora Dominic Toretto es padre y su prioridad es proteger a su hijo Brian. Toretto lleva una vida tranquila apartado del mundo, junto a su hijo y su pareja Letty. Claro que da igual lo rápido que uno sea, que nadie escapa de su pasado, y a Dom el suyo le acaba de alcanzar. Este conductor de primera, maestro del robo y asesino, tendrá que enfrentarse en esta ocasión a Jacob, su propio hermano. Y es que, no hay nada más peligroso que una familia que se odia.

Elenco completo de Rápido y Furiosos 9

Rápido y Furiosos 9 ofrece un cast estelar: Vin Diesel (Dominic Toretto), Michelle Rodriguez (Letty Ortiz), Tyrese Gibson (Roman Pearce), Chris «Ludacris» Bridges (Tej Parker), Jordana Brewster (Mia Toretto), Nathalie Emmanuel (Megan Ramsey), Sung Kang (Han Lue), Helen Mirren (Magdelene Shaw), Charlize Theron (Cipher), Lucas Black (Sean Boswell), Bow Wow (Twinkie) y Jason Tobin (Earl Hu). Como mencionamos, también estará la cantante Cardi B, quien dará vida a una mujer que comparte un pasado con Dom. Además, Anna Sawai será Elle y Michael Rooker Buddy. Todavía no se conoce qué personajes interpretarán Bad Bunny, Finn Cole, Vinnie Bennett, Ozuna y Francis Ngannou.

Rodaje de Rápido y Furiosos 9

El rodaje de Rápido y Furiosos 9 comenzó el 24 de junio de 2019, en la localidad de Leavesden Studios, en Hertfordshire, Inglaterra. La filmación, por su parte, se realizó en Los Angeles, Edinburgh, Vancouver y London, y también en Tailandia por primera vez, con Krabi, Ko Pha-ngan y Phuket. Esta novena entrega de la saga también se rodó en Tbilisi, Georgia y la filmación terminó el 11 de noviembre de 2019. Uno de los datos más destacados de los rodajes que se desarrollaron en julio de 2019 fue que Diesel sufrió una grave lesión en la cabeza en los Estudios Leavesden.

Director de Rápido y Furiosos 9

El taiwanés Justin Lin regresa a la franquicia que lo tuvo 4 veces como director desde la tercera entrega hasta la sexta. Su regreso se concretó luego de haber dirigido Star Trek: Más allá y participar en series como True Detective, S.W.A.T.: Los hombres de Harrelson y Magnum.

Lo que si sorprende es la ausencia de Chris Morgan en el guion, quien escribió todas las películas de la saga desde la tercera entrega. En su lugar, estará Daniel Casey, un guionista con pocos créditos y cuyo trabajo más destacable hasta la fecha es Kin.

Fotos filtradas de la película Rápido y Furiosos 9

Rápido y Furiosos 9 fecha de estreno en Argentina
Rápido y Furiosos 9 fecha de estreno en Argentina
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Cine Entretenimiento

Parasite: Revelan que la serie de HBO será una historia original, no una remake de la película

Sin dudas, una de las grandes películas del 2019 fue Parasite, el filme coreano escrito y dirigido por Bong Joon-Ho que se alzó con la Palma de Oro en el Festival de Cannes y cuatro Premios Oscar, entre ellos el de «Mejor película» y «Mejor película extranjera». El director coreano, además, hizo historia al ser la persona que más premios recibió en la misma ceremonia organizada por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Parasite, próximamente se convertirá en una serie.

La película tuvo una repercusión tan extraordinaria por parte de la crítica y la audiencia que HBO comenzó a trabajar en una serie basada en el filme. Para este proyecto, que se espera tenga un gran éxito en la cadena y en la plataforma de streaming HBO Max, que llegará en junio a la Argentina; Bong Joon-Ho se unirá a Adam McKay, quien recientemente habló de esta nueva serie.

Declaraciones de Bong y McKay

En una entrevista con el podcast de MTV Happy Sad Confused, el director de películas como Anchorman: The Legend of Ron BurgundyThe Big Short y Vice, confirmó que el proyecto avanza a gran velocidad y que ya armaron un gran grupo de guionistas. Además, reveló que se tratará de una serie original y no una remake.

El realizador contó que «diseñó la serie con Bong durante la cuarentena, con él supervisando» y remarcó que esta adaptación «no será un remake de la película”, sino una serie original: «Está en el mismo universo que el film, pero es una historia original que vive en ese mismo mundo», agregó.

Si bien no se conocen muchos más datos de lo que se verá por la pantalla de HBO, el director sí confesó: «De vez en cuando, en la vida tienes mucha suerte, y para mí es un honor llegar a trabajar cerca de la órbita del director Bong. La estoy pasando muy bien».

“Todas estas ideas claves vienen de cuando comencé a escribir el guion”, le contó Bong a TheWrap el año pasado cuando se dio a conocer la noticia de la serie. “Solamente no podía incluir todas esas ideas en las dos horas de duración que tiene la película, así que las guarde en mi iPad y mi objetivo con esta serie limitada es crear una película de seis horas”.

Además de ParasiteBong también dirigió Snowpiercer, que también se adaptó a una serie, Okja y The HostMcKay, por otra parte, escribió y dirigió películas como Anchorman, The Big Short y Vice.

La serie de Parasite todavía se encuentra en un las primeras etapas de desarrollo, por lo que todavía no se sabe su fecha de estreno o elenco. Lo que si se sabe es que la serie podrá verse en HBO en algún futuro cercano.

Parasite: la película

Parasite cuenta la historia de una familia pobre que estafa a una familia rica con el fin de ser contratados por ellos e infiltrarse lentamente en su hogar, lo cual tiene unas consecuencias desastrosas.

Bong Joon-ho es un director meticuloso y esta cinta lo demuestra. La ejecución de la historia, el guion y la construcción de los personajes se consolidan en una cinta a la que muchos expertos están considerando la mejor de 2019.

El director regresa a sus orígenes para dar vida a una historia contada desde su país natal. En ella expone a familias de clases sociales totalmente opuestas... y  el guion está tan bien construido que al espectador le costará trabajo trazar un camino al desenlace de la trama. Las situaciones menos imaginadas salen a luz y contraponen y critican con las herramientas propias del cine. Cada acción desencadena una reacción en estos «parásitos» cuya limitación es el mismo sistema en el que se desenvuelven.

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Oscar 2021: crónica de la ceremonia, lista de ganadores y curiosidades de una premiación histórica

Anoche se llevó adelante la edición número 93 de los Premios Oscar, entregados por la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Hollywood. La ceremonia, que pudo realizarse después de 441 días, fue atípica por los protocolos vigentes, a raíz de la pandemia del COVID-19, lo que hizo que la ceremonia sea serena y moderada, con poca iluminación y, por momentos, aburrida.

Sin embargo, en uno de los años más difíciles para la industria, se decidió que no hubiera virtualidad, sino que el evento se desarrollara sin público en dos sedes: en el clásico Dolby Theatre y en Los Ángeles Union Station, la estación de tren, dónde sólo pudieron asistir los nominados, sus acompañantes y los presentadores de las distintas categorías.

La lista de nominados y ganadores fue histórica. Nueve actores de color obtuvieron nominaciones al Premio de la Academia, un récord al Oscar por diversidad en esas categorías, pero solo dos ganaron. Además, en 2021 se nominaron más mujeres que en cualquier año anterior. Chloé Zhao, de “Nomadland” también hizo historia, convirtiéndose en la segunda mujer y la primera mujer de color en ganar un Oscar por dirigir. La película, un retrato de una mujer que adopta un estilo de vida nómada, también ganó la mejor película. Netflix consiguió siete trofeos en total , liderando todos los estudios, después de obtener 36 nominaciones.

Chloe Zao

La estrella de The FatherAnthony Hopkins, se convirtió en el ganador de un Oscar de actuación protagónica de mayor edad y Frances McDormand, (Nomadland), se llevó a casa el premio a la mejor actriz. Mientras tanto, Daniel Kaluuya (Judas y el Mesías Negro) ganó como actor de reparto y Yuh-Jung Youn (Minari) se alzó con el premio a mejor actriz de reparto, convirtiéndose en la primera actriz coreana en hacerlo. 

Como curiosidad final, las últimas ternas fueron de los mejores actores y no la de mejor película, como todos los años. El final, con la victoria de Hopkins, terminó de manera amarga, ya que el actor no se encontraba en el lugar para llevarse su premio. La televisación, en tanto, estuvo a cargo de TNT y TNT Series. Los presentadores elegidos para esta ocasión fueron Harrison Ford, Reese Witherspoon, Joaquin Phoenix, Renée Zellweger, Brad Pitt, Laura Dern y Bong Joon-ho, entre otros. Y, finalmente, como se esperaba, Nomadland se llevó tres galardones: Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Actriz Protagónica.

Mejor película:

  • El padre (The Father)
  • Judas y el Mesías negro (Judah and the Black Messiah)
  • Mank
  • Minari. Historia de mi familia 
  • ‘Nomadland’ (GANADORA)
  • Una joven prometedora (A Promising Young Woman)
  • Sound of Metal
  • El juicio de los 7 de Chicago (The Trial of the Chicago 7)

Mejor actriz protagonista:

  • Viola Davis, por La madre del blues (Ma Rainey’s Black Bottom)
  • Andra Day, por Los Estados Unidos contra Billie Holiday (The United States vs. Billie Holiday)
  • Vanessa Kirby, por Fragmentos de una mujer (Pieces of a Woman)
  • Frances McDormand, por Nomadland (GANADORA)
  • Carey Mulligan, por Una joven prometedora

Mejor actor protagonista:

  • Riz Ahmed, por Sound of Metal
  • Anthony Hopkins, por El padre (GANADOR)
  • Chadwick Boseman, por La madre del blues (Ma Rainey’s Black Bottom)
  • Gary Oldman, por Mank
  • Steven Yeun, por Minari

Mejor actor de reparto:

  • Sacha Baron Cohen, por El juicio de los 7 de Chicago
  • Daniel Kaluuya, por Judas y el mesías negro (GANADOR)
  • Leslie Odom Jr., por Una noche en Miami… (One Night in Miami)
  • Paul Raci, por Sound of Metal
  • Lakeith Stanfield, por Judas y el mesías negro

Mejor actriz de reparto:

  • Maria Bakalova, por Borat, película film secuela (Borat Subsequent Moviefilm)
  • Glenn Close, por Hillbilly, una elegía rural (Hillbilly Elegy)
  • Olivia Colman, por El padre
  • Amanda Seyfried, por Mank
  • Youn Yuh-jung, por Minari (GANADORA)

Mejor dirección:

  • Thomas Vinterberg, por Otra ronda (Another Round)
  • David Fincher, por Mank
  • Lee Isaac Chung, por Minari
  • Chloé Zhao, por Nomadland (GANADORA)
  • Emerald Fennell, por Una joven prometedora

Mejor guión original:

  • Judas y el mesías negro
  • Minari
  • Una joven prometedora (GANADORA)
  • Sound of metal
  • El juicio de los 7 de Chicago

Mejor guión adaptado:

  • Borat, Película Film Secuela
  • El padre (GANADORA)
  • Nomadland
  • Una noche en Miami…
  • Tigre Blanco (The White Tiger)

Mejor película internacional:

  • Otra ronda (Another Round), de Thomas Vinterberg (Dinamarca) (GANADORA)
  • Collective, de Alexander Nanau (Rumanía)
  • Better Days (Shaonian de ni), de Derek Tsang (Hong Kong)
  • The Man Who Sold His Skin, de Kaouther Ben Hania (Túnez)
  • Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Zbanic (Bosnia Herzegovina)

Mejor película documental:

  • Collective, de Alexander Nanau
  • Crip Camp, de James Lebrecht & Nicole Newnham
  • El agente topo, de Maite Alberdi
  • Lo que el pulpo me enseñó, de Pippa Ehrlich & James Reed (GANADORA)
  • Time, de Garrett Bradley

Mejor película de animación:

  • Soul (GANADORA)
  • Wolfwalkers
  • Más allá de la Luna (Over The Moon)
  • Onward
  • La oveja Shaun. La película: Granjaguedón (A Shaun The Sheep Movie: Farmageddon)

Mejor cortometraje de ficción, acción real:

  • Feeling Through
  • The Letter Room
  • The Present
  • Two Distant Strangers (GANADORA)
  • White Eye

Mejor cortometraje animado:

  • Burrow
  • Genius Loci
  • If Anything Happens, I Love You (GANADORA)
  • Opera
  • Yes-People

Mejor cortometraje documental:

  • A Concerto is a Conversation
  • A Love Song for Latasha
  • Colette (GANADORA)
  • Do Not Split
  • Hunger Ward

Mejor montaje:

  • El padre
  • Nomadland
  • Una joven prometedora
  • Sound of metal (GANADORA)
  • El juicio de los 7 de Chicago

Mejor fotografía

  • Judas y el mesías negro
  • Mank (GANADORA)
  • Noticias del gran mundo (News of the World)
  • Nomadland
  • El juicio de los 7 de Chicago

Mejor diseño de producción:

  • El padre
  • La madre del blues
  • Mank (GANADORA)
  • Noticias del gran mundo
  • Tenet

Mejor diseño de vestuario:

  • Emma
  • La madre del blues (GANADORA)
  • Mank
  • Mulán (Mulan)
  • Pinocho (Pinocchio)

Mejor maquillaje y peluquería:

  • Emma
  • Hillbilly, una elegía rural
  • La madre del blues (GANADORA)
  • Mank
  • Pinocho

Mejores efectos visuales:

  • De amor y monstruos (Love and Monsters)
  • Cielo de medianoche (The Midnight Sky)
  • Mulán
  • El magnífico Iván (The One and Only Ivan)
  • Tenet (GANADORA)

Mejor banda sonora:

  • Da 5 Bloods: Hermanos de armas
  • Mank
  • Minari
  • Noticias del gran mundo
  • Soul (GANADORA)

Mejor sonido:

  • Sound of Metal (GANADORA)
  • Soul
  • Mank
  • Noticias del gran mundo
  • Greyhound: Enemigos bajo el mar

Mejor canción original

  • Fight for You, de Judas y el mesías negro (GANADORA)
  • Hear My Voice, de El juicio de los 7 de Chicago
  • Husavik, de Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga
  • Io Sí (Seen), de La vida por delante
  • Speak Now, de Una noche en Miami…
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Cine

Estas son las películas animadas candidatas en los Premios Oscar 2021: ¿Cuál es la favorita?

Los premios Oscar están a la vuelta de la esquina. La ceremonia de este año se llevará a cabo el 25 de abril y será una edición especial debido a los protocolos de aislamiento por la pandemia del COVID-19. La categoría de películas animadas nominadas a los Premios Oscar suele ser una de las favoritas de la ceremonia, por la gran popularidad que tienen algunos títulos, porque se exhiben los adelantos técnicos a nivel de animación y también porque suelen ser relatos emocionales para toda la familia. 

Premios Oscar 2021 Películas Animadas

En cualquier caso, las nominaciones de este año muestran lo que ocurre detrás de los cambios de la Industria. Por un lado, Pixar vuelve a competir contra sí misma con dos títulos en juego. Por el otro, Netflix demuestra su alcance y su poderío como el sitio de streaming con más nominaciones con 35, (20 más que Disney), aportando a esta categoría con dos largometrajes. Y por último, una pequeña pieza de arte intenta imponerse sobre ambos estudios.

«Onward» (Pixar)

Este fue uno de los últimos estrenos cinematográficos en llegar a la salas en el 2020 y también fue una pequeña decepción para Pixar. Es una de las películas menos taquilleras de la compañía y también una con las peores críticas, aunque fue tomada en cuenta por la Academia para las nominaciones de este año. Ahora, la película de animación nominada a los Premios Oscar puede verse en Disney Plus.

La vida de los dos hermanos mágicos con las voces de Tom Holland y Chris Pratt resulta conmovedora a pesar de sus carencias. Sin esperar llegar a nada más que un camino del héroe en una mínima epopeya familiar, Onward es un obsequio sensible en una época complicada. 

Es una historia emocional y profunda, que usa elementos de cuentos de hadas tradicionales y folclóricos. El resultado es un buen recorrido en distintas direcciones por un argumento sin grandes sorpresas, pero sumamente conmovedor. Además, la química entre Chris Pratt y Tom Holland es evidente. Como siempre, Pixar se esforzó por lograr varios niveles de significado y simbolismo en el argumento. Y lo logró. Este cuento de hadas con una encantadora mirada al amor fraternal tiene por mayor reclamo su sencillez y emotividad.

Over the Moon (Pearl Studio-Glen Keane Productions-Janet Yang Productions)

Esta película china tiene un aire de aventura emocional, es también una celebración a los mejores temas de la fantasía y ciencia ficción. El largometraje fue alabado por su guion ingenioso y su preciso uso del simbolismo. También por la cualidad de la película para resultar enternecedora y divertida a la vez. Con su tono a mitad de camino entre lo humorístico y lo emotivo, ha sido considerada un gran experimento visual y argumental. 

Su frescura y ritmo desenfadado, además de su énfasis en las ciencias, la búsquedas filosóficas y la inocencia. La crítica apunta a la forma en que la película analiza las relaciones entre lo espiritual y lo intelectual. Una mezcla que pocas veces muestran las películas infantiles. La película de Netflix ha basado su campaña de promoción en la forma en que la película analiza la noción sobre lo divino, la búsqueda del interés colectivo y la alegría de la niñez.

A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon (Aardman Animations)

La animación stop motion siempre será motivo de celebración en el cine y la película La oveja Shaun: Granjaguedón (el título en español) lleva la técnica a una dimensión depurada y asombrosa. Más allá del logro técnico, se trata de una película que asombra por su guion inteligente, que la emparenta con producciones como ET de Steven Spielberg. Con su brillante combinación de una historia inocente, referencias pop y acción, es una curiosidad sencilla en un mundo de grandes superproducciones.

La película de animación es toda una rareza y no solo por el stop motion. Consigue que sus personajes sean prodigios de expresividad sin pronunciar ni una sola palabra, poniendo al argumento a un nivel complejo de construcción. La crítica ha alabado su sentido del humor y su manejo de la interpretación. A pesar de parecer una película sencilla porque básicamente son ovejas que no hablan y que deben interactuar con un marciano, no lo es en absoluto.

Soul (Pixar)

Es una de las grandes favoritas para los Premios Oscar 2021. La película de Peter Docter conmovió a buena parte de la audiencia, que quedó deslumbrada por el uso de un lenguaje innovador para narrar temas filosóficos. Soul es una película inclasificable, quizás el primer gran experimento Pixar para dar un paso a una audiencia mayor.

Se ha insistido en que Pixar creó una película que reflejó un año de incertidumbre con un mensaje de esperanza. Y de hecho, esta historia existencialista, madura y profundamente conmovedora, sorprendió por ser algo más que un cuento moralista. El guion es un recorrido por lo espiritual sin tocar lo religioso. También es un planteamiento nuevo sobre la búsqueda del propósito y la noción sobre el bien.

Wolfwalkers (Cartoon Saloon, Dentsu Inc, SIF309 Film & Music Productions)

Esta es la gran sorpresa en la lista de nominadas a los Premios Oscar. La historia sigue a una joven cazadora que debe enfrentar la superstición y atravesar un tránsito de autodescubrimiento, es la gran favorita del público. Desde su estreno en Apple TV+ ha causado sensación por la combinación intuitiva de símbolos de folclore, y también de una profunda conciencia del bien. No obstante, a diferencia de Soul, no está considerada un panfleto de buenas intenciones sino una película madura y realista.

Durante las últimas semanas, la popularidad de esta película de animación se ha ido incrementando entre el público y medios especializados. En especial la crítica alaba su contundente argumento y buen ritmo narrativo. Mientras se crítica a Onward y a Soul por beneficiarse de la publicidad de los grandes estudios, Wolfwalkers hace justo lo contrario. Su recorrido hacia la nominación ha sido una combinación de calidad y la solidez de una producción consistente.

Sin embargo, Wolfwalkers compite contra las películas de Netflix y Pixar, dos gigantes que, además de tener todos los medios de distribución y proyección, son admirados entre el gremio de votantes. Un recurso que, al final, podría ser el factor decisivo en su contra. 

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Transformers tendrá un reinicio cinematográfico y ya tiene nuevo director

En las últimas horas se conoció que Paramount está preparando una nueva producción de Transformers, con Angel Manuel Soto, el director de Charm City Kings y la próxima película Blue Beetle de Warner Bros., además del escritor Marco Ramírez, quien participó como escritor en la serie Daredevil de Netflix. Esto quiere decir que la productora dará un vuelco de 180° para la franquicia, que no seguirá contando con Michael Bay como director.

Transformers reinicio cinematográfico

Según Hollywood Reporter, se estima que la película, que aún no tiene título, sea un proyecto independiente que se llevará a cabo fuera del universo principal de la saga Transformers, que abarca cinco películas de Michael Bay, más la precuela de Bumblebee de Travis Knight, que está en manos del cineasta de Creed IIStephen Caple Jr.

Transformers reinicio cinematográfico

Gracias a esta noticia que se dio a conocer, Paramount confirmó un trato a ciegas con Ramírez para que el showrunner forme parte del proyecto, que está en una etapa muy temprana del proceso de desarrollo, ya que el proyecto hasta ahora no tiene un productor; se espera que el productor de Transformers, Lorenzo di Bonaventura, participe de alguna manera, al igual que los ejecutivos de Hasbro.

Parece que el objetivo del estudio al desarrollar otra película es ampliar la marca Transformers en la pantalla haciendo spin-offs. Algunos analistas apuestan a que incluso podrían empezar a desarrollar series de Transformers para Paramount+, la plataforma que está vigente en Argentina y que tiene un amplio catálogo de producciones.

¿Qué son los Transformers?

Transformers es una franquicia de entretenimiento coproducida entre las empresas de juguetes Hasbro y Takara Tomy. Los Transformers son dos razas robóticas, los Autobots y los Decepticons, que son originarios del planeta Cybertron. El nombre Transformers se debe a la capacidad que poseen estos robots para convertirse en vehículos, los autobots se transforman en automóviles y motocicletas, mientras que los Decepticons en aviones y helicópteros entre otros.

¿Cuánto dinero recaudó la saga?

Actualmente, los fans de la franquicia están a la espera de esta nueva película y de este nuevo comienzo para la saga. Se sabe que desde su primera entrega en el año 2007 se convirtió en una de las sagas más importantes de la historia del cine en los últimos 14 años recaudando la importante cantidad de 3.761.212.649 millones de dólares.

Sin embargo, de parte de la crítica, Transformers no tuvo el mismo éxito, ya que sus películas recibieron malos comentarios, y de hecho, la última película de la saga El último caballero, de 2017, recaudó mucho menos que las anteriores, lo que generó en gran parte que se busque un cambio en la dirección creativa.

Transformers reinicio cinematográfico
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Cine Entretenimiento

7 cosas que tenés que saber antes de ver Godzilla vs King

Godzilla vs. Kong estrena hoy, 25 de marzo, y promete ser uno de los grandes tanques del año en la vuelta a los cines. La película generó mucho hype en los últimos meses y un sinfín de teorías. Cabe destacar, que esta será una remake del filme japonés en el que ambos monstruos se enfrentaron en 1962. Se trata de una secuela directa de Godzilla: Rey de los monstruos Kong: Skull Island que configuran lo que dieron a llamar el MonsterVerse. Estas son 7 cosas que tenés que saber antes de ver Godzilla vs. Kong:

1. Habrá un ganador

Antes de ver Godzilla vs Kong es necesario saber que es la cuarta película del MonsterVerse de Legendary Pictures, lo que quiere decir que posiblemente tenga continuación. El director, Steve McQuoid, prometió que la película tendrá un claro ganador, algo que puede tomarse con pinzas dado que pueda ser un gancho para que los espectadores se dirijan al cine, pero también podría ser literal. Lo que sí sabemos, es que no será el final de la franquicia.

2. No será el primer enfrentamiento entre ambos

El primer combate entre Godzilla y King Kong se remonta a los años ’60 en un cine japonés en el que los monstruos estaban a la orden del día profundamente influenciados por las bombas nucleares, que hicieron imaginar estas posibles y gigantescas consecuencias de mutación. Incluso, dentro del MonsterVerse hay referencias a enfrentamientos anteriores, como por ejemplo, en la escena a mitad de créditos de Rey de los Monstruos, mientras se explican los planes de Monarch, los kaiju y la Tierra Hueca, se ven unas pinturas rupestres en las que se representa la batalla entre los dos titanes, representando a un antepasado de K.

7 cosas que tenés que saber antes de ver Godzilla vs King

3. La organización Monarch es la enemiga

En el MonsterVerse, Monarch es una organización secreta multigubernamental, encargada de investigar, rastrear y atrapar (cuando es posible) a los monstruos gigantes que aparecen en la Tierra. Se fundó en 1943, y fueron los organizadores de la misión a Skull Island en 1973. También estaba detrás del alzamiento de King Gidorah, y se especula que en Godzilla vs Kong serán los creadores de Mechagodzilla. Funciona como nexo narrativo que une a todas las criaturas de este universo.

7 cosas que tenés que saber antes de ver Godzilla vs King

4. La Tierra Hueca

La Tierra Hueca es como se conoce a los túneles que Godzilla utiliza para moverse de una zona a otra del mundo. También se cree que es el lugar de origen de los titanes. El plan de Monarch es atraer de nuevo a los monstruos hacia las perforaciones con intención de dejaros atrapados para siempre. Este es el desencadenante de todos los conflictos del MonsterVerse.

5. 17 titanes forman parte del MonsterVerse

En las tres películas del MonsterVerse hasta ahora, sin contar Godzilla vs Kong, hay un total de 17 titanes confirmados. Algunos sólo aparecen mencionados en las escenas post-créditos, mientras que otros sólo se muestran inclinándose ante Godzilla al final de Rey de los Monstruos. Entre los que destacan está King Gidorah, Mothra, Rodan y otros tres kaijus sin nombre, dos en la primera película y uno en Rey de los Monstruos. También se menciona a un mamut gigante llamado Behemont, y una araña conocida como Scylla, además de un monstruo rocoso apodado Matusalén.

6. Godzilla: el rey de los monstruos

El nuevo Godzilla fue presentado en la película de 2014 como un ser surgido de las profundidades oceánicas y considerado un producto de la mutación genética. Sin embargo, en Rey de los Monstruos, se reveló que en realidad es un kaiju (uno de los protectores de la Tierra en la mitología japonesa), que además es el alfa de este tipo de criaturas. Cuando el dragón de tres cabezas King Gidorah y otros kaijus despiertan por culpa de la intervención humana, Godzilla se autoproclama defensor de la Tierra y, tras derrotar a King Gidorah, se convierte en el alfa de los titanes, o Rey de los Monstruos.

7 cosas que tenés que saber antes de ver Godzilla vs King

7. Kong, dios de la Isla Calavera

King Kong viene directamente de Skull Island (Isla Calavera), donde se lo presentó como una especie de deidad dentro de la isla, que los exploradores pretendían dominar para ser exhibido. No lo consiguieron, y desde entonces King Kong fue adorado por los habitantes de Calavera, con los que incluso ha logrado comunicarse.

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La referencia a Spider-Man que seguramente no viste en Snyder’s Cut: Justice League

Finalmente se estrenó Snyder’s Cut de Justice League. Tuvieron que pasar 4 años para que Warner hiciera caso a las peticiones de los fans y diera luz verde al metraje original de Zack Snyder. Lo que sucede con estas grandes producciones es que muchas personas la observen con detalle, con la esperanza de encontrar alguna curiosidad interesante. Algunos curiosos se dieron cuenta que la película incluye una referencia a un personaje de Marvel, la competencia: Spider-Man.

Snyder’s Cut: Justice League ¿Cuál es la referencia a Spider-Man?

Sí, aparentemente Zack Snyder se acordó del superhéroe arácnido en su visión de Justice League. Eso sí, algunos la podrían considerar como una referencia un tanto cruel. Para ser exactos, el nombre de su tío, Ben Parker, aparece en un muro conmemorativo que recuerda a las personas que fallecieron durante el ataque del general Zod a Metrópolis. Esto se puede observar cuando Superman está peleando contra Flash y este último queda recargado sobre la placa.

Snyder’s Cut: Justice League ¿Cuál es la referencia a Spider-Man

Claro, los seguidores de los cómics de Marvel saben que la muerte del tío Ben no sucedió como lo sugiere el Snyder’s Cut. Su partida es uno de los sucesos más conocidos en el mundo de los superhéroes. Sin embargo, la referencia no es ningún accidente, sino un acto completamente intencional dedicado a los más observadores. No es una burla, ni mucho menos, ya que es conocido que entre DC y Marvel existe una relación de respeto aunque su rivalidad es una de las más antiguas en el mundo del entretenimiento.

Snyder’s Cut: Justice League ¿Cuál es la referencia a Spider-Man

Tras el fracaso que significó la versión original de Joss Whedon, tanto para la crítica como para la taquilla, los fans esperaban con ansias poder disfrutar la visión de Zack Snyder. Al menos en sus primeras horas de disponibilidad, parece que el Snyder’s Cut está cumpliendo con las expectativas de la gran mayoría. Más allá de profundizar en la historia de cada uno de los superhéroes, y mostrarnos grandes secuencias de acción, la película también da espacio a personajes y momentos inesperados. Después de todo, 4 horas es tiempo suficiente para plasmar tus ideas.

Snyder’s Cut: Justice League ¿Cuál es la referencia a Spider-Man

El cameo que no fue

Si ya viste el Snyder’s Cut, quizá te causó sorpresa la breve aparición de Detective Marciano. Una curiosidad, en cuanto a referencia se refiere, es que su aparición no estaba en los planes. El cameo original contemplaba a Linterna Verde, pero Warner no permitió la participación de este superhéroe porque tenía otros planes para introducirlo en el Universo Extendido de DC. Por ese motivo, Snyder no tuvo otra alternativa que conformarse con Detective Marciano. Una de las varias anécdotas que dejó su conflicto creativo.

Detective Marciano en Snyder’s Cut: Justice League
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Star+ presentó su catálogo: todo sobre la plataforma para adultos de Disney

Desde este 23 de febrero, los canales Fox, excepto los deportivos, pasarán a llamarse Star, a raíz de un histórico rebranding que resulta de la adquisición por parte de Disney de la mayor parte de los activos de Fox. A partir del exitoso lanzamiento de Disney+ Hotstar en India e Indonesia, el gigante de los multimedios reveló nuevos detalles acerca de Star, su marca internacional de contenido de entretenimiento para público general que se incluirá como parte de Disney+ y que en Latinoamérica se lanzará como un servicio de streaming independiente llamado Star+.

La marca Star contendrá miles de horas de contenidos cinematográficos y series de televisión de los estudios creativos de Disney, tales como Disney Television Studios, FX, 20th Century Studios o 20th Television. Además, se incorporará programación local de las regiones en las que se encuentre disponible.

Star+ se lanzará en Latinoamérica en junio de 2021 como un servicio independiente de Disney+ y costará US$ 7,50 por mes, o bien se lo podrá contratar como parte de un paquete junto con Disney+ por un precio de US$ 9,00 por mes. El anuncio del catálogo de Star+, cuenta con casi trescientos títulos entre series y películas.

Star aterriza en Disney+

Series:

  • 24 (Temp 1 – 8)
  • 24: Legacy (Temp 1)
  • 24: Live Another Day (Temp 9)
  • 9-1-1 (Temp 1 – 3)
  • Anatomía de Grey (Temp 1 – 16)
  • Big Sky (Temp 1)
  • Black-ish (Temp 1 – 6)
  • Bones (Temp 1 – 12)
  • Buffy, Cazavampiros (Temp 1 – 7)
  • Castle (Temp 1 – 8)
  • Cinco hermanos (Temp 1 – 5)
  • Código Negro (Temp 1 – 3)
  • Cómo conocí a vuestra madre (Temp 1 – 9)
  • Con amor, Victor (Temp 1)
  • Cougar Town (Temp 1 – 6)
  • Expediente X (Temp 1 – 11)
  • Familia de acogida (Temp 1 – 5)
  • Helstrom (Temp 1)
  • Hijos de la anarquía (Temp 1 – 7)
  • Marte (Temp 1 – 2)
  • Miénteme (Temp 1 – 3)
  • Modern Family (Temp 1 – 11)
  • Mujeres desesperadas (Temp 1 – 8)
  • Padre de familia (Temp 1 – 18)
  • Perception (Temp 1 – 3)
  • Perdidos (Lost) (Temp 1 – 6)
  • Prison Break (Temp 1 – 5)
  • Resurrection (Temp 1 – 2)
  • Revenge (Temp 1 – 4)
  • Rosewood (Temp 1 – 2)
  • Scandal (Temp 1 – 7)
  • Sleepy Hollow (Temp 1 – 4)
  • Snowfall (Temp 1 – 3)
  • Solar Opposites (Temp 1)
  • The Gifted: los elegidos (Temp 1 – 2)
  • The Hot Zone (Temp 1)
  • The Strain (Temp 1 – 4)
  • The Walking Dead (Temp 1 – 10)
  • Trust (Temp 1)
  • Ugly Bett(Temp 1 – 4)

Películas

  • 12 trampas
  • 127 horas
  • 28 días después
  • 28 semanas después
  • 9 días (2002)
  • A dúo
  • Abajo el periscopio
  • Academia Rushmore
  • Air Force One (1997)
  • Al límite
  • Algo en común
  • Algo pasa con Mary
  • Alien: el octavo pasajero
  • Alien resurrección
  • Alien Vs. Predator
  • Alien3
  • Aliens Vs. Predator 2
  • Aliens: el regreso
  • Alta fidelidad
  • Amor ciego
  • Amor loco (1995)
  • Amor loco, amor prohibido
  • Ana y el rey
  • Annapolis
  • Antes y después (1996)
  • Antwone Fisher
  • Aracnofobia
  • Armas de mujer (1988)
  • Arriba y abajo
  • Australia
  • Bootmen
  • Borat
  • Boys Don’t Cry
  • Braveheart
  • Breaking and Entering
  • Broken Arrow: alarma nuclear (1996)
  • Brown Sugar
  • Buffy, la Cazavampiros
  • Camino a la perdición
  • Casanova (2005)
  • Chronicle
  • Cinderella Man. El hombre que no se dejó tumbar
  • Cisne negro (2010)
  • Cocktail
  • Cocodrilo, un asesino en serie
  • Cocoon: el retorno
  • Commando (1985)
  • Con Air
  • Con amor, Simón
  • Conan el bárbaro
  • Condenada (1996)
  • Convención en Cedar Rapids
  • Corazón rebelde
  • Corky Romano: siempre gana por la mano
  • Creo que quiero a mi mujer
  • Cuando un hombre ama a una mujer
  • Cuerpos especiales (2013)
  • Cuestión de pelotas
  • Cyrus
  • Dark Water
  • Deadpool
  • Deadpool 2
  • Déjà Vu
  • Desde el infierno
  • Diario de un escándalo
  • Dime que no es verdad
  • Dobles parejas
  • Dragonball: Evolution
  • Durmiendo con su enemigo
  • El Álamo: la leyenda (2004)
  • El Bar Coyote
  • El bosque (2004)
  • El camino de vuelta
  • El canguro (2011)
  • El chico de la burbuja
  • El color del dinero
  • El consejero
  • El crisol
  • El desafío
  • El día de mañana
  • El enemigo público no1… mi padre
  • El final de Damien
  • El gran lío
  • El Guerrero no 13
  • El Guía del Desfiladero (2007)
  • El gurú, una incontrolable tentación
  • El incidente
  • El negociador
  • El padre de la novia
  • El plan
  • El protegido
  • El reino de los cielos
  • El Rey Arturo
  • El secreto de los Abbott
  • El último Rey de Escocia
  • Ella siempre dice sí
  • En honor a la verdad
  • En la cuerda floja
  • En sus zapatos
  • Enemigo público
  • Entre copas
  • Esperando un respiro
  • Espía como puedas
  • Estado de sitio
  • ¡Este cuerpo no es el mío!
  • Esto es la guerra
  • Evita
  • Exodus: dioses y reyes
  • Expediente X
  • Extrañas coincidencias
  • Fuera de juego
  • Golpe en la pequeña China
  • Good Morning, Vietnam
  • Gracias por fumar
  • Hitchcock
  • Hombres de honor
  • Hot Shots ¡la madre de todos los desmadres! Hot Shots 2
  • Imparable (2010)
  • Íntimo y personal
  • Jennifer’s Body
  • Juez Dredd
  • Jugada perfecta
  • Juno
  • La boda de mi familia
  • La camarera
  • La casa
  • La delgada línea roja (1999)
  • La encontré en Hope Springs (2003)
  • La entrega
  • La guerra de los Rose
  • La joya de la familia
  • La joya del Nilo
  • La Jungla 2: alerta roja
  • La Jungla 4.0
  • La Jungla de Cristal
  • La Jungla de Cristal: la venganza
  • La Jungla: un buen día para morir
  • La ladrona de libros
  • La letra escarlata
  • La Liga de los Hombres Extraordinarios
  • La maldición de Damien
  • La mano que mece la cuna
  • La mosca (1986)
  • La mujer del predicador
  • La noche de su vida
  • La Profecía (1976)
  • La Profecía (2006)
  • La Roca
  • La última noche
  • La vida de Pi
  • La vida secreta de las abejas
  • Ladykillers
  • Las chicas del calendario
  • Las colinas tienen ojos
  • Las sesiones
  • Life Aquatic
  • Ligera de equipaje: 30 días y 30 mil noches
  • Lo que la verdad esconde
  • Loca obsesión
  • Los amos del barrio (2012)
  • Los blancos no la saben meter
  • Los descendientes
  • Los sustitutos
  • Los Tenenbaums, una familia de genios
  • Los tres chiflados (2012)
  • Malas compañías
  • Marea roja
  • Master and Commander: al otro lado del mundo
  • Matrimonio dconveniencia
  • Max Payne
  • Melinda y Melinda
  • Mentes peligrosas
  • Mentiras arriesgadas
  • Menudo bocazas
  • Mi padre, ¡qué ligue!
  • Mi primo Vinny
  • Miami
  • Mistress America
  • Moulin Rouge (2001)
  • Mystery, Alaska
  • Nada que perder
  • No puedes comprar mi amor
  • Noche de miedo
  • Noche loca
  • Novia a la fuga
  • Nunca me abandones
  • Océanos de fuego (Hidalgo)
  • Otra Tierra
  • Pearl Harbor
  • Pequeña Miss Sunshine
  • Persecución extrema
  • Plan de vuelo: desaparecida
  • Poltergeist (2015)
  • Powder: pura energía
  • Pretty Woman
  • ¡Qué no hacer con un millón de dólares!
  • Quiz Show: el dilema
  • Reacción en cadena
  • Recién casados
  • Resplandor en la oscuridad
  • Robin Hood: el príncipe de los ladrones (1991)
  • Romeo y Julieta, de William Shakespeare
  • Romy y Michele
  • Ruby Sparks
  • Scary Movie 4
  • Seis días y siete noches
  • Señalado por la muerte
  • Señales
  • Siempre a tu lado
  • Sin control (2005)
  • Sobran las palabras
  • Solaris
  • Speed
  • Speed 2
  • Starship Troopers (Las Brigadas del Espacio)
  • Stoker
  • Taxi, derrape total (2004)
  • The East
  • The Rocky Horror Picture Show
  • The Waterboy (El aguador)
  • The Wonders
  • Tina
  • Titan A.E.
  • Titanic (1997)
  • Todas contra él
  • Trabajo basura
  • Trance
  • Tras el Corazón Verde
  • Tres fugitivos
  • Última llamada
  • Ultimátum a la Tierra (2008)
  • Un asesino algo especial
  • Un buen año
  • Un golpe del destino
  • Una mala jugada
  • Una tribu en la cancha
  • Vamos de polis
  • Velocidad terminal
  • Veredicto final
  • Veronica Guerin
  • Viaje a Darjeeling
  • Volcano (1997)
  • Vuelve el padre de la novia
  • Wall Street
  • Wall Street: el dinero nunca duerme
  • War Horse (Caballo de batalla)
  • Win Win (Ganamos todos)
  • X-files: creer es la clave
  • Yo, yo mismo e Irene

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Películas

NomiRecomienda: octubre de Halloween y terror con Un lugar en silencio de John Krasinski

Bienvenidos y bienvenidas a la onceava edición de #NomiRecomienda. Este es un espacio que se da todos los viernes, en el que nos daremos la libertad de recomendarles una serie o película para que miren el fin de semana o cuando quieran. Pueden encontrar la recomendación semanal buscando en el hashtag #NomiRecomienda en Instagram y en el buscador de la web.

OCTUBRE ES SEÑAL DE TERROR

Llegamos a mediados de octubre y nos vamos acercando cada vez más a esa fecha tan típica de los estadounidenses. Aunque en Argentina no la festejemos como tal, sabemos que es un día de importancia para el mundo del cine y la tv, y a partir de estos días, hasta culminar el mes, podremos encontrar infinidad de películas del género, cortos e incluso maratones en Tv sobre el culto al terror.

Hoy en día, los géneros, que surgen en primer lugar como una cuestión literaria que luego adoptaría en el cine el formato video, ha sido evolucionando con los años y dentro de esta categoría genérica, podemos encontrar una gran opción de variantes, que van desde lo más clásico al estilo de Drácula, hasta las nuevas adaptaciones post apocalípticas como el film que traemos hoy, vinculadas también a la ciencia ficción. Eso, no significa que sean menos aterradoras que sus predecesoras, solo que actualmente tenemos una amplia gama de posibilidades para elegir a la hora y ver entre las que, sin mentir, podemos encontrar muchos tesoros (para los amantes del terror) como así también muchos fallos épicos del género. Aun así, esto último quedará a criterio de cada espectador y de la llegada que tengan las selecciones que hagan para disfrutar en casa, en el cine (cuando se pueda) o en cualquier lugar y aunque podamos coincidir con algunas críticas personales, cada historia impactará de manera distinta en nosotros.

PARA TENER EN CUENTA

Esta semana, la selección tiene que ver con una película bastante vista en el cine y tv, que tuvo una buena llegada a las masas y una gran aceptación. Por eso, nos pareció una buena recomendación, teniendo en cuenta que se acerca muy pronto su segunda parte y es una buena iniciativa para hacer una refresh, quienes la hayan visto, o para verla por primera vez. Se trata de Un lugar en silencio con Jhon Krasinski como productor, coguionista y coprotagonista junto a Emily Blunt. La película está catalogada como cine de ciencia ficción apocalíptica, thriller psicológico, terror y drama familiar, es decir, tiene de todo un poco y evidentemente sale de los parámetros clásicos de este tipo de films. Se estrenó en 2018 y tiene una duración de 85 minutos, donde atravesaremos momentos de tensión extrema, algunos sustos y muchas emociones. Para los parámetros actuales y las producciones más recientes, Un lugar en silencios es más que prometedora..

Pero vamos a la trama, ¿de qué trata?. Un lugar en silencio, relata la historia de una familia de cinco integrantes, padre, madre, tres hijos (uno más en camino cuando pasa el tiempo) que viven en un mundo post apocalíptico en donde unas criaturas, cuyo origen se desconoce, han prácticamente despoblado el mundo de seres humanos a partir de una invasión. Vemos un escenario vacío, las calles desiertas, la vida reducida a la lucha por sobrevivir día a día y no morir en el intento de los pocos sobrevivientes de la tierra. Como sabemos sobre este tipo de films y series (al estilo The Walking Dead), quienes no mueren peleando por salvarse, deben transformar sus vidas completamente y hacer literalmente cualquier cosa para mantenerse en pie, como buscar alimentos en cualquier lugar posible, armarse con lo que tengan a su alcance e idear formas de mantenerse a salvo. Aunque esta película no es tan extrema como otras producciones sanguinolentas que podemos ver en pantalla, si tiene escenas sumamente perturbadoras, que duelen bastante por su crudeza y no, no hablamos de sangre a chorros ni cosas del estilo.

Estas criaturas, posiblemente de origen alienígena, son completamente ciegas y se rigen únicamente por su increíble sentido auditivo. Son capaces de escuchar hasta el más mínimo sonido. Es por ello que los sobrevivientes, en este caso la familia protagonista, deben vivir en total silencio, con lo que esto implica. Es así, que buscan la forma de adaptar su vida a una mudez que cautiva toda la película. De hecho no hablan, se comunican por señas, aprovechando quizás también esta opción, ya que su hija mayor es hipoacúsica (detalle no menor). Pero más allá de esta constante lucha contra unos seres brutales, que asesinan a todo lo que se mueva y, por ende, haga algún ruido, deben luchar como familia, como padres, esposos y con niños pequeños, las cosas siempre tienden a complicarse un poco.

Un día como cualquier otro, la familia busca provisiones y elementos necesarios, sin tener en cuenta que uno de los niños menores toma un avión de juguete son sonido. Lo que viene después lo ahorramos en estas líneas, pero sin dudas podrán imaginarse, el terror. A partir de ahí las pálidas serán cada vez más intensas para esta familia que se pone en peligro en casa segundo.

¿POR QUÉ VER UN LUGAR EN SILENCIO? ¿VALE LA PENA?

Los motivos para verla son varios, especificaremos más a continuación, pero para responder, creemos que sí vale la pena y la recomendamos ampliamente.

Es una buena producción que combina, como dijimos, muchos elementos, que toca varios géneros y subgéneros, así que para quienes disfrutan del cine del terror es una buena opción para disfrutar.

El guion aspira a una amplia creatividad, bien lograda y las actuaciones (elenco reconocido) se lucen en pantalla dejando todo de sí para transmitir cada una de las penurias que atraviesan como familia.

El efecto del “silencio” es lo que mantiene la vigilia constante en el espectador, con una tensión que sube y baja durante las escenas. Funciona muy bien, aunque no acostumbremos a ver actores que prácticamente no hablan en pantalla, es parte de la trama y luego de unos minutos de entender de qué va la cosa, nos adaptamos perfectamente a este silencio. Ojo, no toda la trama transcurre en total silencio, hay escenas donde podemos ver y escuchar ciertos diálogos o, quizás, ciertos últimos recursos en busca de sobrevivir.

Relacionado con el sonido, el único problema es que las escenas más brillantes son quizás opacadas por una selección musical que no encaja y no logra llenar los zapatos del film. Más allá de eso, la cinta hace mérito propio por lograr lo suyo.

Vale la pena remarcar que debido a otras producciones, a veces los seguidores del terror no esperan mucho de este tipo de películas, pero esta en particular fue una sorpresa para la industria y la audiencia, tal es así que se espera su segunda parte en breve.

Pónganla en su lista de movies para ver y sigan la historia de esta familia que lo dará todo por sobrevivir.

El terror en particular, cuenta con una serie de subgéneros tan amplia, que es capaz de satisfacer los requerimientos de todos los amantes del buen cine de horror: zombies, eventos sobrenaturales, espíritus, posesiones, monstruos, mundos futuros, casi cualquier cosa puede adaptarse a este costado del cine. Ustedes, ¿a qué team pertenecen?

Estén atentos el resto del mes para más recomendaciones de terror. Los esperamos.

Categorías
Películas Series

NomiEstrenos – del 5/10 al 12/10

Otra semana de cuarentena con lo mejor en películas y series. Bienvenidos una vez más a nuestra sección #NomiEstrenos. Continuamos trayendo para ustedes los estrenos de las principales plataformas para que tengan que mirar estos días de pandemia que, aunque no esté tan cruda como hasta hace un tiempo, sigue vigente en nuestro país. Esta semana hay algunas cosas interesantes. Les dejamos la lista del 5/10 al 12/10.

AMAZON

  • 6 de OCTUBRE

Black Box (AMAZON ORIGINAL)

Un hombre que lucha por recuperar la memoria después de sobrevivir a un trágico accidente automovilístico. Desesperado por volver a ser él mismo mientras intenta criar a su hija, recibe un tratamiento experimental que lo ayuda a indagar en un pasado que de repente se siente demasiado oscuro para ser el suyo.

The Lie (AMAZON ORIGINAL)

Una madre y un padre tratan de lidiar con un error mortal que ha cometido su hija, una situación que les pondrá al límite de hasta dónde puede dos padres llegar para proteger a sus hijo.

  • 8 de OCTUBRE

Haunt

Harper, una adolescente que acaba de romper con su novio, decide salir de fiesta con sus amigas en Halloween. Aunque la noche no pinta demasiado bien, pronto entabla conversación con un atractivo joven que despierta su interés. Se juntarán así varios jóvenes que deciden entrar en una casa encantada que promete ofrecer una experiencia extrema a base de explotar sus miedos más profundos. La noche se volverá mortal cuando se den cuenta de que algunos monstruos son reales.

The Twilight Zone – Temporada 2

Nueva versión de la serie creada por Rod Sterling, que se compone de episodios individuales que tratan temas de ciencia-ficción o fantástico en historias autoconclusivas.

  • 9 de OCTUBRE

Súbete a mi moto – Temporada 1 (AMAZON ORIGINAL)

La historia detrás de la icónica boy band Menudo, según el creador y manager de la banda

NETFLIX

  • 7 de OCTUBRE

El Halloween de Hubie (ORIGINAL DE NETFLIX)

Pese a su devoción por el pueblo de Salem, Hubie Dubois (Sandler) reconoce que la noche de Halloween no es precisamente la más atractiva para los jóvenes desde hace unos años. En esta ocasión, no obstante, algo distinto está a punto de suceder, y sólo él podrá salvar esta mágica noche

Hacia el lago – Temporada 1 (ORIGINAL DE NETFLIX)

Un grupo pone todo lo que tiene en juego para enfrentarse a una terrible plaga que amenaza con acabar con la civilización.

  • 9 de OCTUBRE

La maldición de Bly Manor – Miniserie (ORIGINAL DE NETFLIX)

Continuación de «La maldición de Hill House» a la manera en que lo hacen series como «American Horror Story» o «Channel Zero», es decir, contando con nuevos personajes y una historia diferente. En esta ocasión, se basa en el clásico de Henry James «Otra vuelta de tuerca» (The Turn of the Screw), cuya mejor adaptación al cine, «Suspense» (1955), es uno de los grandes clásicos del cine de terror de todos los tiempos.

Riverdale – Temporada 4

El grupo de estudiantes se encuentran ya en el último año de instituto. Sus vidas se ven de nuevo sacudidas con la muerte de Fred Andrews, el padre de Archie. Éste intenta concentrarse en el boxeo para superarlo mientras que Verónica sigue investigando a su padre, Hiram.

La universidad para sordos – Temporada 1 (ORIGINAL DE NETFLIX)

Un grupo de estudiantes sordos y con problemas auditivos comparten sus historias y exploran sus vidas en la Universidad Gallaudet

Supermonstruos: Día de Muertos (ORIGINAL DE NETFLIX)

Los Supermonstruos celebran el día de los muertos en la ciudad donde nació Vida, junto con su mágica familia y nuevos amigos.

Rápidos y furiosos: Espías al volante – Temporada 2 (ORIGINAL DE NETFLIX)

El formato animado de la aclamada saga de acción. En la historia, la joven promesa del pilotaje urbano de Los Ángeles, Tony Toretto (en voz de Tyler Posey) y su equipo son reclutados como espías gubernamentales por la Señorita Dónde (en voz de Reneé Elise Goldsberry).

Su misión secreta será infiltrarse en SH1FT3R, una organización criminal de carreras clandestinas, cuyo desconocido objetivo tiene intrigadas a las autoridades.

  • 12 de OCTUBRE

Dunkerque

Año 1940, en plena 2ª Guerra Mundial. En las playas de Dunkerque, cientos de miles de soldados de las tropas británicas y francesas se encuentran rodeados por el avance del ejército alemán, que ha invadido Francia. Atrapados en la playa, con el mar cortándoles el paso, las tropas se enfrentan a una situación angustiosa que empeora a medida que el enemigo se acerca

One Piece – Temporada 1

Esta serie relata las aventuras y desventuras de un pirata piratas, Monkey D. Luffy, quien accidentalmente de pequeño, comió una Fruta del Diablo (Akuma no Mi en japonés), en particular una Gomu Gomu no Mi que hizo que su cuerpo ganara las propiedades físicas de la goma, convirtiéndose en el hombre de goma. Luffy, después de dicho suceso, decide que se convertirá en el próximo Rey de los Piratas y para ello, deberá encontrar el “One Piece” (escondido en Raftel, la última isla del Grand Line)

HBO

  • 9 de octubre

Dolor y gloria 9/10

Narra una serie de reencuentros en la vida de Salvador Mallo, un director de cine en su ocaso. Algunos de ellos físicos, y otros recordados, como su infancia en los años 60, cuando emigró con sus padres a Paterna, un pueblo de Valencia, en busca de prosperidad, así como el primer deseo, su primer amor adulto ya en el Madrid de los 80, el dolor de la ruptura de este amor cuando todavía estaba vivo y palpitante, la escritura como única terapia para olvidar lo inolvidable, el temprano descubrimiento del cine, y el vacío, el inconmensurable vacío ante la imposibilidad de seguir rodando. «Dolor y Gloria» habla de la creación, de la dificultad de separarla de la propia vida y de las pasiones que le dan sentido y esperanza. En la recuperación de su pasado, Salvador encuentra la necesidad urgente de volver a escribir.

  • 10 de octubre

Huérfanos de Brooklyn

Nueva York. Años 50. Lionel Essrog es un solitario detective privado, afectado por el Síndrome de Tourette, que se aventura a intentar resolver el asesinato de su mentor y único amigo, Frank Minna.

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